水墨•维度——东方襟怀山水画邀请展 | 序言

文/胡电亮

东方语境中，山水是具象的视觉语言，亦是抽象的观念形态，是民族精神与时代风貌的象征，亦是人格风骨与生命境遇的显化。“仁者乐山，智者乐水。”山水襟怀是东方文化的魂魄，如果说水指涉的是东方文化中的幽玄智慧，那么山则表征的是华夏文明里的崇高德行。从昆仑高到黄山秀，从江湖远到潇湘逸，山水形象俨然成了华夏民族的精神图腾，图写林泉绝非是对一隅风致的倾心咏叹，写真河岳更是对德行心境的人文观想。“知者达于事理而周游无滞，仁者安于义理而厚重不迁。”人迹于山时，嶙峋的山林风骨，缠绵的江水忧愁，隐匿着画家的品格风范与悱恻情感，尺纸寸绢里，千年林泉静默不语，而又无时无刻不在涌动着深沉丰盈的生命意志。

高健  《山水系列》  24x34cm  

纸本水墨  2024

高健 《山水系列》  24x34cm  

纸本水墨  2024

今日之画坛，“水墨”一词俨然成了取代“中国画”的新概念，我们舍弃“笔墨”谈“水墨”，正是打破我们引以为傲的文化立场，站在全球化视野中，以开放的格局考量旧有的艺术形态。新时代语境下审视我们的视觉图像，东西方的艺术实践已然成为可以自由汲取并无限演绎的共有财富，而非仅在大国自尊下以本土群体意志的“公德”掩盖个体趣味的“私德”，以东方价值的偏见遮蔽普世价值的莽原。从人类的视角中多维度地重读或者误读曾经的文明经典，放在时代的海洋中多向度建构并拓展我们精神意志的生存空间，也许可以生发出更多鲜活的艺术样态，重塑更多具有价值意义的图像经典。

穆青  《樵声闻远林》  25x35cm  

纸本水墨  2024

穆青 《远看原上村》  25x35cm  

纸本水墨  2024

中国本土绘画艺术的发展，由人伦的劝诫到性灵的陶咏，由丹青的质实到水墨的虚灵，由客观的再现到主观的表现，由具象的精工到抽象的意写，无不见证着心性对物累的逃逸，在更为广阔的沃野里驰骋生命的放浪不羁。如果说“山林”是“庙堂”的对立面，世俗意义的成功学并非文化人所钟情的精神原乡，而一种脱实向虚的背向转身，经由节其欲、素其心的选择，进而获得意念的自由沉潜，正体现了有着东方襟怀和价值趣味的精神返乡运动，令群体文化人的灵魂意志隐遁于桃花源般的诗性空间。我们悠久历史下不断涅槃重生的东方艺术，有着足够大的包容性，允许今天的的艺术家在其中放置独立孤傲的人格和自由畅达的意志，这也是我们的艺术形态不断生发与跌代的前提。

卢山  《七桥瓮》  34x34cm  

纸本水墨  2024

卢山  《美龄宫》  34x34cm  

纸本水墨  2024

从庄子描述的宋元君时期解衣盘礴的画手，到明清之季寻求意象表现的青藤、雪个，画史的演进中我们的艺术人格从未缺席。文化为艺术拓展了生存的疆域，而不应成为其负重前行的包袱。人人皆有佛性，见性即可成佛。有着贵族血统的“士人”个性立场更加笃定，延续着道德基因的“文人”意志张显得更为自由。艺术是关乎生命的舞蹈，一流的经典作品背后无不闪耀着独特生命不羁的性灵光辉，没有独立之人格与自由之意志，精神的剧情便无从演绎，从古至今，语言立场的独特性与语意表述的自由度正是衡量艺术家取得成就的标尺。

卞媛  《物外无物系列》  50x100cm  

纸本水墨  2024

卞媛  《物外无物系列》  50x100cm  

纸本水墨  2024

此次同曦美术馆举办的“水墨•维度——东方襟怀山水画邀请展”所遴选的山水画家，皆是有着明晰自性与独特探索精神的水墨艺术家，他们或经由古典图像演绎新的价值意义，或借鉴新的观念反哺旧有的形式，纵情笔墨，恣意点染，多维度的阐释与生发，为山水画生命样态的多元探索提供更加个性化的成功案例。籍由此次展览，站在传承与发展的基点，探讨中国传统林泉的精神内核，思考新时代语境下山水形态的蜕变，与水墨本体承载下个人意志的多元呈现，对东方水墨林泉的生态延续与价值突围来说有着极其现实的意义。林泉的趣味，只可意会，不可言传，让我们静静游走于艺术家的山水意象间，亲近水墨营造的奇妙造化，感受心灵对东方人文风致的震颤。

杜斌  《山林幽竹深》  38x71.5cm  

纸本设色  2024

杜斌  《小雪漫天》  38x71.5cm  

纸本设色  2024