和藏家陈韵凝的采访，约在了位于草场地的C-Space，关于陈韵凝的资料和外界报道其实并不多，所以，在没有见到韵凝本人之前，我一直好奇这个在微博上将自己风趣的称为是“真贰社社长”的美女藏家，究竟是怎样的一个奇女子，而她又有着怎样的收藏故事。于是，在这个闲暇的午后，一米阳光，一间和室，一杯清茶，我们的采访就这样娓娓叙开……

　　从当代艺术说起

　　要说起陈韵凝对于收藏的介入，时间就要回转到大概十多年前，那个时候的陈韵凝结识了荷兰好友Melle Hendrikse(即现在的C-Space合伙人)及其父亲Cees Hendrikse先生，父子二人当时正在关注和收藏中国当代艺术家的作品。 “那个时候他们父子刚刚来中国，对北京不熟悉。我就当起义务向导。我记得798艺术区远没有今天这样热闹，大概只有两三家画廊吧，的士司机都不知道798在哪儿，而且那时中国的当代艺术也鲜少有国人了解。”就是在这个时期陈韵凝第一次接触到了当代艺术，逐渐熟知了张晓刚、丁乙、周春芽、刘炜等这些中国较早一批的当代艺术家，并对当代艺术作品产生了浓厚的兴趣，“现在看来，我特别感谢Melle和Cees父子，他们就像是让我进入当代艺术收藏的导师，我的大脑被打开了另一个全新的世界，并由此一发不可收拾，不断地收获收藏带给我的惊喜与感动。”

　　“我的第一件当代艺术的藏品，是来自罗马尼亚的艺术家Catalin Petrisor的一件油画作品，画面的主体是一只鹿，在大块的灰色调之中，交叉的鹿角开辟出一片湛蓝深邃的天空，飞鸟在其中翱翔。在看到这件作品第一眼的时候，我就被它所吸引和打动，所以我把它买下来并放置在客厅里面，每次看到它都会很开心，我喜欢收藏带给我的这种快乐和幸福感。”

　　关注作品本身

　　在最开始的时候，陈韵凝的收藏主要以近现代的作品为主，喜欢吴昌硕、吴湖帆、张大千的她随着收藏履历的增加，开始调整自己的收藏体系，她逐步将收藏主线侧重于对古代和当代艺术作品的收藏方面。对于藏品的价值评定标准，陈韵凝所关注的并不是藏品的商业价值，而是作品本身是否真正打动了自己。“我爱上当代收藏的一个原因就是你能见到艺术家本人，一起探讨艺术以及艺术之外的乐事。我收藏的作品前提一定是我喜欢的，当然也有一部分藏品是为了给朋友捧场而收藏的，但总体来说，我选择当代的艺术家都有一个通性，即坚持艺术的纯粹性，在艺术创作上有所沉淀。比如说艺术家郝量，最开始朋友引荐我们见面的时候，我欣然拿出几件收藏的古画，无论从艺术家的履历到创作的技法还是到整体风格的呈现，郝量都对其非常了解，这让我们从此有了很多共同的话题，也让我对他的作品爱不释手,还专程飞到台湾就为寻找郝量的作品。

　　再比如艺术家张书笺，他特别有意思的是竟然把自己的工作室放在了燕郊，一旦创作起来，他就两耳不闻窗外事，全身心的投入在创作中，所以在他那些足见功力的作品中，我深受感动。不是写实,也不是抽象,完全有了自己独立的风格,这太可贵了,也许有一天他会成为当代的伦勃朗”。

　　关注作品本身的艺术价值，而不是其背后的商业价值，这是陈韵凝在收藏过程中所呈现出的一种文人情怀。画品与人品的人画合一，是陈韵凝最为看重的，所以在收藏对象的选择上，她不会介意艺术家的年龄、资历，更不会去介怀其未来的市场发展空间，在她看来，若无意与作品朝夕相对，便不要去收藏它。应该是为了收藏而收藏。

　　构建多元艺术收藏体系

　　在平时，陈韵凝会通过拍卖会、画廊、博览会等多种渠道，寻找自己喜欢的作品，逐步填充和完善自己的艺术收藏体系。“其实这一路走过来，我自己在心里已经有了不同单元的收藏脉络了，比如在当代油画板块，我喜欢收藏毛焰、王光乐等人的作品，因为他们的作品将艺术家的功底和他们内心的情感相融合，创作出打动人心的作品……

　　装置这个单元国内我一直关注隋建国前辈。最近开始关注他的学生杨心广。之前我专程去到他的工作室，我们聊起书法。他对书法很有研究，但是没有把作品用笔墨去表现，而是钢筋。这种特立独行的思路让我立刻定了他的第一件作品。

　　影像单元最近在关注Bill Viola。之前因为大学学电影专业的关系，我对影像作品总有一种苛刻的态度，很难走进我的内心。但是直到最近看到Bill Viola”在林冠画廊的展览《嬗变》。”

　　当代水墨这一块她比较关注徐累、刘丹、郝量、彭薇、阿海等人的作品，他们的创作不仅有深厚的理论功底作为支撑，内心修为传达到笔墨，画如其人，形成了自己相对独立的绘画格局;近期也开始关注更年轻的当代水墨艺术家比如马灵丽……除了古代和当代的艺术藏品，陈韵凝的藏品还涉及了沉香、普洱茶、清代乾隆工的玉器及其它杂项等多个种类，藏品体系的丰富程度让你出乎意料。她自嘲说这也许是因为自己是天秤座的关系。

　　可能是出于女性藏家角色的特殊定位，在收藏体系的构建中，陈韵凝还对古代织绣、珠宝等表现出了情有独钟的热爱，更有意思的是她还收藏了许多粉红色的孩儿面珊瑚珠宝，都是来自意大已故珠宝设计师Leda Codecasa女士，让她内心的小女孩心思表露无疑。

　　在构建多元收藏体系的过程中，陈韵凝认为现在年纪比较轻用耳朵收藏是非常重要的，带着谦卑的心多请教前辈与老师。作为青年藏家必须具备的一个要素就是要提高自己的修为和学识。“在我刚开始收藏的时候，曾因为经验不足而交过‘课费’，当时我还在收藏近现代于是认识了一个京城的所谓画家的老先生，老态龙钟的外表很快取得了我的信任，后来我有个四合院装修完毕，需要搭配一些瓷器，他就编了很宏大的故事给我他的瓷器如何之好，出于对老人家的信任，我就没有找专家鉴定，从老先生那买了十件瓷器，后来几个在博物馆工作的朋友到四合院看到这些东西时提醒有问题，无一真。”值得庆幸的是，当陈韵凝找到那位老先生提出要退还那批瓷器的时候，老先生爽快的给退了。“几乎是秒退，但最后我退了九件，留了一件看着仿得还算不错的作为自己日后收藏的警醒。”

　　这一次的经历，让陈韵凝反思到了许多问题，“其实每个人都有自己擅长和不擅长的地方。“术业有专攻，像瓷器方面我不擅长，我也不太感兴趣，所以在我的收藏体系中就没有再涉足。我觉得藏家对于收藏体系的构建，需要考虑到自己所擅长的是什么，最喜欢的是什么，这样你就自然会去做很多功课。让自己的眼力和感觉越来越好。同时要通过正规的渠道收藏传承有序的藏品，多向身边资深的、权威的专家朋友请教。”这在收藏之路上是非常有必要的。

　　收藏是一种随顺因缘

　　佛语有云“缘聚则生，缘散则灭，人生世事随缘而已。事来则应，事去不留，随缘的心是定的、清净的、乐的，攀缘的心是动的、染着的、苦的……”在陈韵凝看来，佛教中的有些话是值得去品悟，也是值得在收藏中所借鉴的。

　　“随顺因缘”，是陈韵凝最常提到的一个词，也是她在收藏上一直所秉持的态度。“我觉得藏品都是有灵性和生命力的，而收藏就是一件随顺因缘的事，这些藏品历经风雨沧桑，辗转流传到我的手里，这是多么深厚的缘分。”所以，陈韵凝并不把自己定义为一个收藏家，她觉得自己更应该是这些藏品今生的保管员。“收藏家的称号太重了，我还稚嫩。像过去的张伯驹、王己千、庞元济这些老前辈才能称为收藏家。我应该是青年收藏爱好者，平时我最喜欢做的一件事，就是拿着刷子在库房给藏品做清洁保护工作，当这样用手零距离的去触碰藏品的时候，我的内心似乎在与这些藏品对话，这种奇妙的感受是无法用语言来表达的。”

　　藏品的灵性不仅给陈韵凝带来了感动，收藏本身就改变了她很多。以前陈韵凝是一个工作狂，觉得人生的意义在于事业，雷厉风行，每天都要奔波公司与家两点一线忙到两点之后才睡觉。而现在，收藏让陈韵凝变得安静、含蓄，平时会抽出更多的时间让自己做慢下来的事情：闻香品茗、古琴赏画抄经，颇具知性之美。

　　把收藏融进生活

　　区别于一些藏家喜欢把藏品锁在库房里，陈韵凝会把很多藏品用起来成为家空间里的一部分，赋予它们新的生机。“收藏应该是生活的一部分，所以真正地收藏不应该是把它放在某个地方尘封保存，而应该让藏品在得到保护的前提下融入到生活当中。”

　　所以，陈韵凝会佩戴这些清十八子或是斋戒牌，把拍卖来的普洱茶拿出来和朋友分享，一些老的茶壶就直接用，织绣衣服也会在出席重要场合的时候穿上。在收藏织绣的过程中，陈韵凝了解到了这些优秀制作工艺的失传，“像缂丝技术，它讲究通经断纬，目前这种技术已经很难复原出来了，除此之外，古代这些织绣衣服颜色艳丽是因为染料多为植物与矿物染料，而现在的布色都是化学颜料上色的。”所以，陈韵凝也会拍回一些老布料，再请设计师加入现代的设计元素进行服装设计，赋予这些老布料时尚的新味道。

　　因为之前从事房地产仿古建筑项目的关系，所以陈韵凝对古建有着特殊的情缘。很多藏家往往都是先有了房子，再挑选艺术品放进空间里面，很少有建筑为藏品服务。 这一次我就是因为艺术品而改变空间的设计。收藏过一件青年雕塑艺术家秦玮鸿的作品：《梦幻守护神》。本来一般古建中庭位置是传统小园林。为了这件作品，把整个设计改了。请了央美毕业的园林设计师，林可婕。一拍即合，将中庭为了这件作品而专门设计。

　　“因为常年收藏古画与之前从事古建建筑的关系对年轻艺术家杨勋的作品也是情有独钟,在南京先锋当代美术馆的开幕上第一次看到这位艺术家的光影园林, 被深深吸引，在黑色的位置其实艺术家都细致的画了太湖石林。我觉得这件作品太适合放在四合院里。因为这件《游园惊梦之迷雾仙居图(三联)》的尺寸有三米。为了更好地呈现它盖了现在四合院旁边新的西院。”

　　在收藏路上一路走来的陈韵凝，她在用心与每一件心爱的藏品对话，她关注作品本身的艺术表达，她被艺术家的纯粹和真挚的情感所感动，她秉持着随顺因缘的乐观态度，她在为收藏的付出中收获最简单的幸福，把收藏融入生活，让人生因收藏而满富趣味。