自从上世纪九十年代之后，艺术家(特别是重要艺术家)作品的价格格外引人瞩目，媒体作为热点进行报道，市民也当作茶余饭后的谈资。市场表现的好坏也成为艺术家成功与否的重要条件之一。因为如此重要，艺术家不敢随便轻视市场，私下里努力创作，不断提高水平，以求博得市场好感。但画得好有时反而卖得差，那些很一般甚至很平庸的作品却纷纷受到市场的青睐，让人觉得有些莫名其妙，有些资深藏家也表示看不懂这种现象。

　　其实画得好和卖得好是两个概念、两条轨道。画得好不代表卖得好，当然卖得好也不代表画得好。画得好是学术标准，属于艺术学传授的内容，卖得好属于营销学范畴，是商学院教授的内容。虽然两者之间有交叉，但毕竟不属于同一个范畴，画得好反而卖的便宜很正常。

　　哪些作品卖得贵、受市场欢迎?首要因素是影响力。包括公众关注度、圈内地位等等，所以张爱玲讲出名要早。只有名家作品才能卖出价格，只有大名家作品才能卖出高价格。齐白石尚未成名之初，曾经用作品换白菜，结果对方断然拒绝，原因是齐白石没名，作品没人要。倘若以今天齐白石之名望，一火车白菜也换不来当初那幅小画。毕加索出道之初，三十五幅作品卖了两千法郎。他欣喜若狂，以为天上掉下馅饼，自己遇到了傻子。上世纪九十年代中期，张晓刚把自己二十二幅作品卖给尤伦斯，也仅仅得到九千元。何家英最初一幅工笔画只卖了三十五块钱。回头望望这些价格，渺小到可以忽略不计，但当时的真实情况便是如此。这些名家大腕尚未成名时，只能卖青菜萝卜豆腐价，以今天他们所拥有的声望来衡量，上涨空间巨大。

　　受时代风格影响。艺术创作中强调时代性，每个时代有独特的风格和面貌，艺术市场也是如此，投资收藏的审美趣味不是一成不变的。例如，民国年间，海派画家在全国占据主导地位，其中“三吴一冯”在艺术市场也是声名赫赫，一时间洛阳纸贵，一纸难求。黄宾虹、潘天寿那一路画风与流行的收藏投资风貌格格不入，因此处于下风，更有甚者如陆俨少，猴年马月也卖不出作品，自己只好租一块空地种中药材、种庄稼，养家糊口。目前而言，当代艺术家中间，工细类走红，大写意显得疲软。像喻继高、何家英、薛亮、冯大中、江宏伟、徐乐乐等人作品吸引人眼球，市场表现特殊。一些70、80后艺术家。如张见、姚媛、范海龙、祝铮鸣、杨宇、宋扬等，年纪轻轻却受到不少投资人关注，其中的重要原因是作品工细，迎合了当下的审美情趣。

　　市场意识。艺术家对市场的意识是不同的，有的艺术家积极拥抱市场，与之互动相互配合，有的则回避唯恐躲之不及，还有一种对市场采取无所谓态度，若即若离。这三种态度不同，在市场上的反映也不同。凡是市场意识强烈的画家，不仅表现抢眼，创作上也取得巨大成绩，相得益彰。民国年间的张大千、齐白石、吴昌硕等人，从来不回避艺术市场，以积极的姿态投身其中，不仅创造了惊人财富，其艺术水平也不断迈上新台阶，成为那个时代佼佼者。莫奈、毕加索、雷诺阿这些艺术市场的积极参与者，在世界艺术市场中间一直独占鳌头，在全世界范围内拥有足够的影响力和知名度，成为同时代人楷模。当代艺术家中间，史国良、范扬、何家英、贾又福、田黎明等合理看待市场，表现也十分抢眼，查看各大网站的相关数据，读者便会得出结论。

　　作品数量。物以稀为贵是市场学概念，空气对每个人都很重要，离开十分钟就会窒息而死，但空气不值钱，因为空气太多，艺术家作品的数量也是如此。再有名的艺术家，他的崇拜者、追随者总是有限的，不要幻想全世界都来崇拜你一个人。在有限的追随者中间尽可能满足对方的欲望，作品便不能太多。傅抱石的作品屡创天价，在艺术品市场上比同时代的其他艺术家，如齐白石、徐悲鸿等更为抢眼，原因便是作品数量有限，更加精益求精。据相关信息透露，他的作品存世量约两千多幅，其中有相当一部分存在南京博物院，艺术市场流通的傅抱石作品数量极为有限，因此价格扶摇直上。李可染也与其类似。齐白石的影响虽然比傅抱石大得多，寿命也比傅抱石长得多，但几万张的存世量让他在市场上的表现远远不如傅抱石。

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