“从作品的设计、创作，到后期装裱、包装，如何将剪纸艺术顺利推向市场?”这是山东的剪纸传承人杨秀玲目前迫切想了解的知识。“如何使色彩艳丽的羌绣手工艺品被更多人接受并喜欢?”这个疑问一直萦绕在四川阿坝“80后”绣娘张一的心头，亟待解答。这个暑期，在参加文化部组织的“中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划”试点工作中，她们心中的困惑和疑虑都有了答案。

　　从7月中旬开始，旨在提高非遗传承人群当代实践水平和传承能力的研修培训计划，在上海大学美术学院、云南艺术学院等18所院校陆续展开，涉及剪纸、刺绣、唐卡绘制等数十项非遗项目，目前已有近1300位学员参与了培训。

　　“像是一声春雷，激荡着我的心”

　　从美术基础课程的培训、创意设计课程的辅导，到对当地民俗、历史文化知识的普及。这一次的研修培训，像是炎夏中期待已久的一场甘霖，令学员们觉得十分“解渴”。

　　王小红是一位苏州绣娘，少女时代便能独立绣制花鸟鱼兽，虽然作品经常获得称赞，但她总觉得还差些火候。与同是绣娘的姐妹们闲聊时她发现，大家都存有创新难、创意难的困惑，大家的美术功底、创意水平都有待提高。

　　“当进步遇到瓶颈的时候，就意味着需要再深造，可是一直没有合适的机会和平台。得知文化部主办这次传承人群培训班的消息，就像是一声春雷，激荡着我的心。仔细一了解，培训不仅学费全免，还包食宿，时间之长、内容之丰富、师资之雄厚、方式之灵活，实属难得。”王小红说，“这给了我们一个讯息，国家十分重视刺绣等非遗的保护与传承工作，这让我们手工艺人更有干劲。”

　　谈起这次培训，“超乎预期”是新疆乌鲁木齐职业大学艺术学院院长刘君反复提及的词。“不仅学员们报名参与培训的踊跃程度完全超出了我们的预期，而且最后他们所呈现的作品的数量和质量更是超乎想象。短短20多天的时间里，刺绣培训班上的每位学员都创作提交了4件刺绣作品，最终我们从中精选了200件作品举办了结业展览。”

　　学员们忘我的学习热情给有着30年教龄的刘君留下了深刻的印象，“她们是我见过的最勤奋、自律的学员。”培训期间正是新疆一年中最热的时候，而刺绣又是一份特别需要耐得住性子的工作，但是尽管如此，学员们仍旧十分认真地学习和创作作品。刘君说，大家都特别珍惜这次培训的机会，一位授课老师甚至在凌晨4点就收到了学员询问创作问题的短信，后来为了更好地和学员交流，这位老师索性就搬进了学员宿舍。

　　非遗“富矿”需要专业开采人

　　学员们空前的学习热情，正是缘于他们在实际工作中确实遇到了许多难题。苏州工艺美术职业技术学院核雕班学员李晓春说，目前苏州核雕工艺的“苏作”特点正在流失，在产业化的竞争下，苏州核雕因其产量低等因素已在市场竞争中处于劣势。

　　这种现象在传统手工艺领域比较有代表性。目前有相当一部分传统手工艺者综合文化修养、设计创新能力不高，营销意识不足，市场上也缺少具有民族特色的知名手工艺品牌，行业整体实力和市场竞争力都有待提升。启动这次传承人群研修研习培训计划，正是希望由此帮助非遗传承人群补文化修养之缺、设计意识之缺、市场意识之缺;帮助他们提高审美能力，提高传统工艺的设计制作水平，更好地将美带入作品、带进生活。

　　“以前从来没有接受过这样系统化的培训，长见识是我最大的感受。”来自贵州惠水县雅水镇的布依族枫香染传承人杨鸿昌说，“以前创作主要靠临摹学习，通过这次培训我突然领悟到，自己应该尝试着开拓思路，将布依族的特色文化元素与当下的流行趋势相结合，创作新的作品。”

　　除了自身能力获得提升外，这次培训还令浙江德清“风徐来”扇子品牌的创始人徐春英收获了许多资源和帮助。一直以来，徐春英对传承家族制扇工艺不敢有丝毫懈怠。近年来，她的工坊做了许多出口产品，而且承接了北京申办2022年冬奥会代表团礼品扇子的加工制作，但在打响品牌和创新设计上仍缺少经验和突破。通过这次培训，徐春英结识了来自上海大学美术学院的一批学者，“老师们不仅不遗余力地在品牌推广和产品设计方面为我出谋划策，汪大伟院长还对我的工坊进行了实地考察。未来，学院还将利用其文创资源平台，帮助工坊与更多的设计师建立联系。”

　　确保培训不走样不变味

　　除了强调为传承人群打牢美术基础外，培训期间，业界大师的现场教学、企业实践者的经验分享、同行之间的切磋交流，也增强了学员们传承发展手工技艺的自信心与自豪感。

　　许多学校都竭尽全力为学员们创造更多的交流机会。比如，上海大学的夜间沙龙活动，就是邀请学院的老师、工艺大师等与学员一起共话非遗的传承与创新。苏州无锡精微绣的传承人贾小琼说：“我们白天上课，晚上参加沙龙。甚至在沙龙结束后，几个同学再接着办小沙龙，往往一聊就到了凌晨。我们不仅聊专业、聊理想，还聊人生与未来。通过白天的知识灌输，晚上的思想碰撞，让我对自己有了更清醒的认识，对刺绣的未来也充满了信心和力量。”

　　文化部非遗司负责人表示，此次培训试点应遵循非遗自身的传承发展规律，秉持传统，注重向民间学习，充分发挥代表性传承人的作用，利用“传承人讲坛”“传承人谈传承”等形式和专家教师的解读与赏析，把握好传统文化的恒定性与流变性，尊重文化多样性，确保培训不走样、不变味，防止标准化和单一化。

　　山东工艺美术学院院长潘鲁生也表示：“对传承人进行培训，一定要尊重他们的创作习惯、创作风格和艺术作品，最大程度地服务于传承人。因为他们所传承的文化和艺术是民间所特有的，是学院派等都不及的。”

　　对于传统技艺类非遗项目的保护，国家非遗保护工作专家委员会副主任委员刘魁立表示：“今天对非遗的各项保护工作应该是面向未来的。传统民间工艺应该服务于当代生活，随着时代的发展往前走。而如何走，政府应该起到十分重要的引导作用，组织此次研修研习培训，不仅帮助传承人开阔了眼界，同时也为他们提供了一个传承创新的参照系，这可以让他们更清楚地认识到传统的真正价值。”