一切都戛然而止!瞬间地，消失了所有的喧嚣与聒噪，所有感官都沉浸在无声的世界里……这也是您在观看画作时的感受吗?当然，每当你站定在何家英作品前时，也许还会感觉有稍许不同。一段长久的沉寂后，那些无法言表的旋律就会从某个遥远的时空中飘渺而至，一份来自艺术，其实更是来自你自己的生活体验的感动会在那一瞬间轻轻击中你的心，情绪的闸门也随之倾泻而来……

《心语》 

　　6月27日，由现代工笔画院(北京)、同曦集团主办的“匠心独运——2016中国工笔画名家邀请展”在江宁区同曦艺术馆隆重开展。展览至7月27日结束。本次参与展出的何家英作品，都是他创作时期的代表作品，如《秋韵》、《沧桑》、《日本女孩》、《窗前》等。何家英作为工笔画领域的杰出艺术家，其作品也成为众多工笔画学生及爱好者追捧、描摹的对象，本次展出的何家英工笔作品，吸引了众多参观者驻足画前，甚至有很多参观者是冒着暴风雨从外地组团来看展的艺术爱好者。展览期间，常常直到闭馆，有的观众仍迟迟不肯离去。

《秋韵》 

组团参观现场图

　　何家英，1957年出生于天津，自幼喜爱画画，1977年考入天津美术学院绘画系学习国画，1980年毕业后留校任教。现任中国美协副主席、当代工笔画协会副会长、中国艺术研究院博士生导师、工笔画研究院院长，擅长当代工笔人物画创作。代表作品有《山地》、《十九秋》、《米脂的婆姨》、《酸葡萄》、《魂系马嵬》、《秋冥》、《朝*露*桑》、《舞之憩》、《杨开慧》等。

 

《沧桑》

　　从技法上而言，何家英的人物画，特别是他的工笔人物画将古老的晋唐工笔画传统与西方绘画相融合，立足于中国文化立场，在西方人文理想与中国传统精神审美之间，建构起一个即有传统文化传承又具有时代审美特征的新型工笔画语言。从内容上来看，他推崇“艺术家的天赋和灵感来源于人的真挚、人的真诚。”所以，他能够逐渐进入到艺术的世界，进入到一种超越于世俗的境界之中，这种真诚也带着他不断去创造新的艺术世界和新的境界。他关注当下现实生活，表现当代人的心灵诉求，他以当下女性为主要表达对象，以创造性的写实手法，表达出优雅、纯净、美好的高尚境界。在新的语境下完成了中国人物画从古典到现代形态的转型。他创造了一个审美典范，他对中国当代文化建构和对30年来的中国美术发展产生了积极的重大影响，在国际上也产生着正面影响而备受瞩目。

《日本女孩》

　　本次展览除了何家英的工笔作品，还汇集了喻继高、王天胜、苏百钧、高云、江宏伟、王冠军、罗寒蕾等60余位国内当代工笔画界老中青三代代表性艺术家的180余幅作品。既有传统样式，也有“新工笔”，全方位、多角度地展示了当代中国工笔画创作与研究的现状，也是中国当代重要工笔画家群体的一次集中亮相，实在是艺术爱好者的一次“饕餮盛宴”，没有来接受过“洗礼”的画谜们，在本月27号之前，赶紧安排一次同曦艺术馆之旅吧!