作为世界艺术车的开创者，宝马宣布今年与中国青年艺术家曹斐女士合作打造下一代BMW艺术车，曹斐亦是打造BMW艺术车的首位中国艺术家。

　　曹斐是最具创新精神的中国年轻一代艺术家的代表，她以独特的影像和装置艺术探索当代中国社会的快速变化，至今已蜚声国际艺术舞台近20年。2015年11月，由全球艺术领域最具有影响力的12位博物馆学者和馆长组成的宝马艺术车评审团，以无记名投票的方式最终决定，由曹斐和美国艺术先锋教父约翰•巴尔代萨里(John Baldessari)分别创作第18辆和第19辆宝马艺术车。评审团期待曹斐通过第18辆宝马艺术车展现其艺术世界中天马行空的想法，为世界带来新的视角。

　　对于没有车、没有驾照的艺术家曹斐来说，对于汽车的使用她并不熟悉，但为什么还要选择挑战这个项目，她说道，这样她会更加聚焦空间与人的情感，此外，很大一个原因是因为历代车型进行艺术创作的艺术家都是世界级的艺术家，这成为她无法抗拒的理由。

　　自1975年以来，宝马共邀请17位具有鲜明艺术风格和创造力的世界著名艺术家为历代车型进行艺术创作。40多年来，包括安迪•沃霍尔、罗伯特•劳森伯格、大卫•霍克尼在内的艺术大师使BMW艺术车的美学风格经历了从极简主义到波普艺术、从原生艺术到观念艺术的演进和跨越，真实反映了独特的时代潮流和文化思想。

　　用于创作BMW艺术车的每一辆车都有着振奋人心的高性能和能够激发艺术家灵感的独特外观。这些移动的艺术品不仅在全球博物馆进行巡展，同时也在赛道上尽显风采，实现速度与艺术的完美融合。

　　曹斐所设计的第十八代BMW艺术车也将在全球博物馆巡展后，在明年的11月份于澳门进行赛车。对于艺术车同样兼具赛车的功能，曹斐认为，车身不能加重，要足够保持的它的轻盈，就意味着不能加入很多材料;还有不能加光源;不可以改造结构等，都会给创作带来一些限制性，在这个基础上如何创作出特色，也是一种挑战。

　　在谈及其对于艺术车创作背后的设计理念时，曹斐表示：“汽车是理解当代中国社会变化的一把‘钥匙’。汽车爆发出的速度与中国社会变化速度的契合点是我创作第18辆宝马艺术车的灵感源泉。同时，第18辆宝马艺术车也会采用与以往宝马艺术车完全不同的表现形式，诠释数字世界包括虚拟现实在内的‘后人类时代无人之境’的世纪主题。”

　　为了这个设计理念，曹斐基于自身的专业素养，为汲取灵感，观看多部电影，如《欲望快车》电影表现出的后现代文化状况中人性的压抑，需要释放;《回到未来》中对未来城市的想象;《行尸走肉》对于未来的一种担忧与忐忑，发展走向两极化等等。

　　宝马集团文化事业总监顾仕德先生(Thomas Girst)认为，艺术是将未来照进现实的一面镜子。宝马集团早已指出，未来个人出行的趋势将是绿色出行、智能互联和自动驾驶。而我们也非常欣慰地在第18辆宝马艺术车上看到，艺术家对未来汽车与社会和人类的思考，与宝马的未来出行愿景不谋而合。

　　近一年来，宝马集团邀请曹斐与公司众多管理层进行了多次深入沟通，比如，与宝马集团董事会管理成员罗伯森博士(Ian Robertson)探讨首次由中国艺术家设计宝马艺术车的内饰，与宝马集团设计高级副总裁霍伊顿克先生(Adrian van Hooydonk)探讨颜色的运用，与宝马集团设计总监哈比先生(Karim Habib)探讨3D建模，与宝马中国大中华区总裁兼首席执行官康思远先生(Olaf Kastner)讨论宝马在沈阳的“艺术工厂”等项目。

　　在宝马集团慕尼黑工厂和沈阳工厂，艺术家见证了完整展示现代汽车生产和制造的全部流程，甚至包括“宝马汽车的心脏”——最新的发动机的生产过程。来自生产一线的年青工人给艺术家介绍了这座工厂给自己和沈阳这座城市带来的变化，而总部派驻在沈阳车间进行技术指导的德国专家让艺术家体会到，宝马的“工程师文化”深入到每一个工作细节。

　　这些观念的交流让曹斐对汽车的设计和内涵有了全新认识，也使她深入理解了当代汽车行业的尖端科技，以及未来人类出行的各种创新思路。这些思想的碰撞和交流为艺术家设计第18辆宝马艺术车带来启发。