作为现代文化的旗手，鲁迅是一名先锋的现代文学倡导者的同时也是资深的美术研究者，他不仅钻研汉画像和碑帖，还提倡木刻版画，喜爱书籍装帧设计，在早期更亲自对自己和别人的书刊进行设计，而从他的设计风格上，我们还可以窥得到迅哥儿思想脉络。

　　1936年10月8日, 在上海八仙桥青年会举办的中华全国木刻第二回流动展览会上，鲁迅和黄新波、曹白、白危、陈烟桥在一起。沙飞摄。

　　鲁迅与书刊设计

　　在中国现代文化思想史上，鲁迅(1881-1936)如同神一样受人膜拜。他被人们奉为导师、旗手、领袖，饱经风雨而不倒。因为有毛泽东的追捧，在文化大革命期间，当大多数解放前的作家作品都被打入冷宫时，他的著作仍能畅行于世，成为中国人在文化禁制时期仅有的精神读物。

　　他是作家中最早关注书刊设计的人，他的著作中有大量关于书刊设计的论述，他本人在早期更亲自对自己和别人的书刊进行设计。因此，在解放后所出版的现代书刊装帧史论中，他一直被摆在先行者的行列，而“鲁迅与书刊设计”更成为史家必治的课题。

　　赵延年 鲁迅像版画 29.4×42.4cm 1961年

　　鲁迅的书刊设计带有典型的文人特点：

　　第一是朴素，他很多书都是“素封面”，除了书名和作者题签外，不着一墨，“于无声处听惊雷”;其次是古雅，他爱引用汉代石刻图案作封面装饰，甚至用线装古籍形式包装外国画集，以旧瓶装新酒。

　　三是喜用毛边装，他自称为“毛边党”，爱保留书边不切，觉得“光边书像没有头发的人——和尚或尼姑”。四在版式上喜欢留出很宽的天地头，让读者可以写上评注或心得，以尝读书之乐。最后是对细节斤斤计较，举凡字体大小、行距、标点、留白、用色等等，他无不细加考究，直至理想为止。

　　鲁迅除了是作家外，还是一个资深的美术研究者。他自1912年开始收集研究六朝造像、汉画像、汉碑帖和其他金石拓本，后更致力于引介外国版画，倡导新兴木刻运动。因此他的书刊设计又能超乎文人趣味，具有专业设计的风范。他以图案字体来设计书名，大胆改变汉字原有的笔划结构，突破传统书法的既有规则，赋予其强大的隐喻功能，可谓自成一派。而对书刊插图的重视，更加显示出其高瞻远瞩的专业眼光：

　　书籍的插画，原意是在装饰书籍，增加读者的兴趣的，但那力量，能补助文字之所不及，所以也是一种宣传画。(注：鲁迅《“连环图画”辩护》，最初发表于一九三二年《文学月报》，后编入《南腔北调集》。)所以他在编辑和设计《奔流》、《译文》等杂志时，加入了大量的插图。

　　陈逸飞、魏景山 鲁迅到平民学校去演讲 1975年

　　以今天的目光看，鲁迅的书刊设计未必如一些史家或藏书家所论，件件皆是杰作。因为当时的历史条件所限，他的设计在造型上仍然有所欠缺，在图案字体方面，虽有《呐喊》等经典，但亦有《萌芽月刊》、《接吻》等平平之作。

　　尽管如此，鲁迅仍然是中国现代书刊设计史最应铭记的名字，在他的直接影响下，陶元庆、孙福熙、司徒乔、钱君匋等人开始致力于书刊设计，成为中国第一代的书刊设计师。对于一个筚路蓝缕的开拓者，我们岂能苛求?

　　《国学季刊》第一卷第二号，鲁迅设计，蔡元培题字，北京大学出版，1923年，16开

　　鲁迅曾在北京大学任教，为北大的不少出版物作过设计，今天仍在使用的北大校徽亦出自他的手笔。这期《国学季刊》封面使用汉代石刻图案作底，是鲁迅追求古雅风格的代表作。可惜铺得太满，蔡元培的题字压在上面后就显得有点乱了。

　　《呐喊》，鲁迅著，鲁迅设计，北新书局出版，1926，32开

　　这是鲁迅最优秀的设计，今天看来仍是无可挑剔。暗红的底色如同腐血，包围着一个扁方的黑色块，令人想起他在本书序言中所写的可怕的铁屋。

　　黑色块中是书名和作者名的阴文，外加细线框围住。“呐喊”两字写法非常奇特，两个“口”刻意偏上，还有一个“口”居下，三个“口”加起来非常突出，仿佛在齐声呐喊。鲁迅只是对笔划作简单的移位，就把汉字的象形功能转化成具有强烈视觉冲击的设计元素。这个封面不遣一兵，却似有千军万马;它师承古籍，却发出令人觉醒的新声。

　　《小彼得》，匈牙利妙伦著童话集，许霞(许广平)译，鲁迅设计，春潮书店出版，1929，32开

　　因为是一本童话集，所以鲁迅把“小彼得”三个字写得颇具童趣。

　　《萌芽月刊》，鲁迅主编、设计，光华书局出版，1930，25开“萌芽月刊”四字写得一般，收在此仅供读者参考。

　　《铁流》，苏联绥拉菲摩维支著，曹靖华译，鲁迅设计，光华书局出版，1932，25开

　　“铁流”二字，铮铮似有金石之声。加上取用苏联版画家毕斯凯莱夫的作品作插图，更显革命文学的本色。

　　《引玉集》，苏联版画集，鲁迅编辑、设计，三闲书屋出版，1932，32开

　　此书为精装本，鲁迅专门送到日本印刷。苏联版画家们的姓名字母被分为八行横排，置入中式版刻风格的“乌丝栏”中，与左边竖写的“引玉集”三个大字相映成趣。又有一圆形阴文的“全”字将方形构图打破，红底黑字的方框顿时便活络起来。封面最左边有一黑色边线，漫过书脊，流向整个封底。红与黑、与封面的白底形成强烈对比，乃中国出版物的经典用色。

　　鲁迅在1926年6月出版的《心的探险》中采用六朝人墓门画像图做书面，图案从上到下铺满封面，在图的空白出写书名和作者字样，这是一种大胆的构图尝试，寓意丰富。图案和中文字体变化结合的设计，为当时中国书刊设计探索了一种新的形式和方法。

　　鲁迅先生请陶元庆为他的杂文集《坟》设计封面，提的要求很有意思：“只要和‘坟’的意义绝无关系的装饰就好”。这是鲁迅自己设计的扉页：方框里写“鲁迅：坟”，框内组入雨、天、树、云、月等图形。

　　鲁迅设计的《小约翰》书封。《小约翰》，荷兰 F•望•蔼覃著，鲁迅译，1928年1月未名社出版，上传书影系1957年人民文学出版社，根据1935年上海生活书店印行的再版本重新排印。

　　1936年1月20日，《海燕》第一期面世，封面上红色的鲁迅手迹“海燕”特别显眼。《海燕》第一期初版两千册，当日即告售罄。其受读者青睐程度可见一斑。鲁迅在日记中专门记载此事，兴奋之情溢于言表。

　　鲁迅的封面设计中，经常会亲自题字，1928年在上海创刊的《奔流》月刊，封面刊名就是他亲自题写，“奔流”二字笔画相连，左右贯穿，通过字体变形设计，装饰效果非常突出。

　　《热风》，鲁迅的杂文集，收录1918年至1922年所作杂文41篇。1925年11月北新书局初版，32开毛边本。该书的封面，由鲁迅自己设计，书名和作者署名亦均为鲁迅手迹。