12月10日，“黑 3+4”在万营艺术空间圆满开幕。本次展览由著名独立策展人、批评家方振宁先生策展，展出了孟禄丁、王春犁、李迪、张朝晖、黄莺、董月夕、任奕泓七位当代艺术家的近四十件作品。

　　本次展览开幕式以展览策展人与艺术家对话的形式展开，对话由万营艺术空间艺术总监郑妍女士主持。策展人方振宁，艺术家孟禄丁、李迪、张朝晖、黄莺、董月夕、任奕泓到场出席了开幕对话，从多角度切入为公众解读关于“黑 3+4”的策划思路、作品内涵以及展览当中所呈现的关系及诸多细节。

　　方振宁先生在开幕对话中谈到“黑”，其在中国美学中具有丰富和独立的含义。在中国绘画中有“墨分五色”的说法，所谓“五色”，即五个层次，体现了艺术家对单一事物观察时的独特角度。除此之外，黑也在哲学层面上扮演着主角的位置。本次展览以黑色作为主题，展现了在“黑”被限定的极限状态下，艺术家是怎样思考黑色的价值，如何采用多元化的艺术形式体现了“黑”中的含金量。在谈及策展思路时，方振宁先生同时表示，黑是一种诱惑，一个终极状态，一种混合介质，一种引力，一个不可逾越只有坠入的深渊，而摆脱深渊的方式唯有形而上的思考。

　　人们对于黑的认识是各种各样的。它可以是材料、状态，也可以是一种对立面的存在，或一种感受。参展艺术家孟禄丁的作品“元速”，除去表面与“量”相关意思之外，还可以理解为“元素”。这其实就是艺术家自己的表白，这种图示是一种元素，是中国人自古以来用方和圆来表达空间和宇宙的符号。艺术家王春犁的“次日清晨”以蝴蝶为创作对象，她的作品关注的是事物由白变黑，和由黑变白的过程，在这种悖论中显示出艺术家观察事物和描绘它们的能力。有素描功底的人都会对中华铅笔的型号有一种恋情，艺术家李迪用一个小小的HB铅笔，不借助其它力量和一个大空间，用一种涂鸦的方式逃离绘画，看似是一种放弃，其实是回归心灵的原点。张朝晖的维度创造出了自己的天地，这个天地是追求水墨的光效应，光的维度是绘画的主体，而星座是在探讨二维向三维的转变。黄莺的作品“无象”，就是无法用一个有限的画面框住无限的万象。表面的黑色中蕴藏着无限的可能。概念黑就是诱惑你的深渊，而黄莺把黑色理解为虚拟结构。董月夕把汉字看做一种物种，九万多个汉字的演化过程有它自己的逻辑，生长的笔画就是骨骼，汉字会继续演化，那些闪烁在黑色中的点、横、竖、捺等就是他的文字星空。任奕泓的四黑看上去有些强迫症，而这也正反应了她的价值观。她希望物质世界给她某种提示，这种提示就是从对物质的感官转变为感觉的世界，她的作品是在这两者之间的转换过程。

　　近一个小时的开幕对话引发了观众对展览主题的深度思考，不同形式、题材的作品在学术交流碰撞与探讨的过程中会产生更多的可能性，观众能够更进一步地感受到艺术家在各自创作实践中所表达的不同精神内涵。能够将这样的美学艺术公共教育分享给公众，这不仅是策展人和艺术家所希望和期待的，也是万营艺术空间作为注重学术研究的艺术机构将继续坚持的。

　　此次展览是万营艺术空间的跨年大展，展出时间为2016年12月10日—2017年2月26日，公众可到万营艺术空间(翟营大街41号财库国际31层)免费参观。展览期间还将围绕展览主题“黑3+4”举办多场教育活动，让社会公众更好的了解“黑”的多重含义和深层价值。