近日，台北市立美术馆荣幸宣布就2017年第57届威尼斯双年展台湾馆官方代表艺术家谢德庆展览“做时间(Doing Time)”进一步进行深入介绍。

　　备受赞誉的台湾艺术家谢德庆出生于1950年。目前他正在积极筹备代表2017年威尼斯双年展台湾馆的参展作品中，迄今为止自己最全面的创作内容。1974年，谢德庆作为“非法移民”进入美国。四年后的1978年，他开始了一系列以时间为主题的艺术探索。他在作品中探讨了自律、身心约束、自由和暴露的概念，以及人类行为和关系的极限。由此，谢德庆被广泛认为是观念和表演艺术史上极具影响力的人物。他的声誉也正源于其让人震惊的参与时效通常长达一年的系列行为表演，而这些“基于规则”的作品则充分建立在人类忍耐力的极限之上。他作品的曝光及随即引发的艺术界讨论，积极引导了当代艺术从70年代向行为表演艺术转变，同时也导致行为表演作品得以迅速大量进入主流美术馆的收藏体系。

　　谢德庆的“一年行为表演”系列曾以文献的形式展出于纽约古根海姆博物馆、纽约现代艺术博物馆、北京尤伦斯当代艺术中心、柏林世界文化宫、里约热内卢何里欧·奥迪塞卡中心(Centro de Arte Hélio Oiticica， Rio de Janeiro)和利物浦双年展等。他的作品还曾被伦敦泰特现代美术馆、香港M+文化中心等收藏。此次参加威尼斯双年展的“生命刑期”展将是谢德庆数件“一年行为表演作品”首次最完整的展现。同时展出的还有他早期创作于台湾的未发表作品;而正是这些早期的创作，为他随后史诗般的行为表演作品奠定了基础。

　　谢德庆最知名的作品《一年行为表演1980 - 1981年(打卡)》中，他在这一年中的每一天里，每隔一个小时用打卡机打一次卡，并用16毫米的照相机拍摄下他站在打卡机前的照片。在这这件作品中，被剥夺的自由睡眠权利，由此变得清晰可见。谢德庆对自由和约束的关注，还体现在他的另一件作品《一年行为表演1981 - 1982年(室外)》中。在没有任何空间庇护的情况下，他在曼哈顿的街道上渡过了一年时间。而此次的威尼斯双年展上，谢在外生活一年的许多原始文献都将在展览中出现，其中还包括一张他日常流浪的详细地图和一些孤独的街头生活照片。

　　《一年行为表演1981 - 1982年(室外)》，谢德庆，1981 - 1982年。图片来源于网络博客杂志hyperallergic

　　《一年行为表演1983 - 1984年(绳子)》，谢德庆，1983 - 1984年。图片来源于网络

　　作为有着深刻行动和明确风格的人，谢德庆用朴素简洁的语言来解释他艺术背后的哲学：“生命像是一场无期徒刑;生命是时间的流逝;生命是自由思考。”此次威尼斯双年展台湾馆展览标题“做时间(Doing Time)”不只意味着谢德庆长时间的艺术创作投入，还蕴含着他的个人哲学和对艺术史的参与。他在创作其首个一年作品《一年行为表演1978 - 1979年(笼子)》时，曾在一个木制的囚笼中待了一整年。作为台湾馆的固定展示场所，历史上曾经作为总督府监狱的，沧桑的威尼斯普里奇欧尼宫(Palazzo delle Prigioni)用来承接谢德庆的展览作品将无比合适;在这里，观众将能够更精准地去理解谢德庆关于自由和囚禁的气息。

　　谢德庆，《一年行为表演1978 - 1979年(笼子)》，1978 - 1979年。图片来源于网络

　　来自英国的著名学者和策展人艾德里安·希思菲尔德(Adrian Heathfield)将作为此次谢德庆展览的策展人。据希思菲尔德介绍说：“‘生命刑期’远不是一次简单的陈列史。谢德庆的作品一直都在持久地审问文件、档案和表演之间的关系，即‘过去是可以停留在现在的一种方式。’”

　　这个展览也将凝聚谢德庆本人的细致和严谨，他在每件一年作品中留下的大量记录材料将组成展览现场中一件件信息浩瀚而势不可挡的艺术装置。希思菲尔德认为，谢德庆作品的重要意义，来自于他在艺术世界所一贯持有的局外人身份，和他多年前非法移民到纽约的岁月。在那段时光中，谢德庆的作品不断受到作为他者的身份体验，这里面充满了在每一个一年中的挑战和征服、屈从和逃避，激烈的抗争和动荡的生存，即生命的刑期。

　　第57届威尼斯双年展自2017年5月13日至11月26日举办，其中5月10日至12日为媒体预展日。