一把刻刀轻轻推出线条，一滴调换均匀的颜色，一罐色泽浓郁的油墨……这是否是你脑海中的版画印象呢?5月19日，位于重庆两江新区海王星的星星艺术空间举办了——《转捩——臧亮/刘海辰双个展》，臧亮及刘海辰两位80后优秀青年艺术家的40余件作品在展览上集体亮相，记忆与想象在两位艺术家的作品画面中交替呈现，《城市进行时》《记忆与梦想》《燃烧的意志》《风景》等作品令人观后产生无限遐想。

　　此次展览由重庆高科集团有限公司和四川美术学院主办，星星艺术空间和四川美术学院版画系承办。展览拟在通过对艺术家画面的整体把握，凸显艺术家执着于对当下生活敏感与关注的视角。

　　“整个展览现场借用力学名词‘转捩’作为逻辑线索，两位艺术家均具有较强的艺术创作功底。在成熟技巧提升的同时，更为注重的是对绘画本体语言的质疑，强调对绘画语言边界的突破与观念的更新。”据策展人杨彪介绍，臧亮木版中将黑白墨色的张力发挥到极致，刘海辰则将铜版的技术语言与观念语言进行有益的拓展与延伸。

　　1988年出生的刘海辰毕业于中央美术学院版画系，现任教于四川美院版画系，他的作品被中国美术馆、浙江美术馆、四川美术馆、重庆美术馆等多家机构收藏。在他的铜版作品中，以绘画性的语言进行刻画，多层的腐蚀之后，对比强烈的阴影，魔幻化的情节，形成一种间离的画面效果。

　　“我的作品意在强调个人体验的升华与情感力量的传达。”刘海辰告诉记者，《不止风息》系列作品是他近期一组写生创作，他将自己融入面前的风景之中，以象征的方式改造着风景，在与风景的对话中，实现自己、认识自己。

　　1984年出生的臧亮毕业于四川美术学院版画系，现在此任教，他的作品先后获得全国青年美术作品展、中国艺术节全国优秀美术作品展、泰国曼谷国际版画与绘画三年展等多个国内外奖项。

　　臧亮告诉记者，在近期的《云淡天高》纸本木刻拼贴系列作品中，他不再热衷中重复过往的创作形式，而是打破版画的创作流程，将日常创作中的底版进行裁剪、打乱，然后进行拼贴、重组，通过不断地组合、调试，借助理性探求、活跃的想象，在偶然性的把控中实现瞬间性的在场组合，在碎片化中追求可持续性的表达，将散落于知觉中的意义聚拢起来。

　　记者了解到，版画是一种通过媒介转换而呈现的艺术，在制印过程中，因为不确定性的增加，对技术性、创作过程的综合要求更高。据悉，版画学科在四川美术学院有悠久的传统，其前身是绘画系版画专业，初建于五十年代中期。在其后的几十年中，川美的版画学科逐步建立起木版工作室、石版工作室、铜版工作室和丝网版工作室。

　　经过不断完善与提高，如今，川美的版画已形成在国内同类院校中处于高水准的新局面，不仅有素描、色彩、黑白画等绘画基础课，还有黑白木刻、套色木刻、水印木刻、铜版、石版、丝网版等专业课程。

　　据悉，此次展览将持续至今年6月6日，期间将免费对市民开放，有兴趣的市民不妨走入其中，在这场视觉的盛宴中体会二位艺术家的探索与蜕变之路。