相比尺寸硕大，体量浑厚的大器，如今人们也更关注一类尺寸称手，更利于掌中把玩的精致小器，宫廷制器讲究皇家气息，反映在这类小器的制作时，更多表现为造型比例的协调，线条感的耐人寻味，纹饰画面的精致耐看，且不失文艺情趣。盈盈一握间，极富年代感的气息扑面而来，市场关注度逐年走高。为迎合藏家审美，苏富比于今年春拍推出的专场“玲珑雅趣——明清掌上御瓷珍玩”。

　　成化年间审美风尚大变，为迎合皇帝和万贵妃品味，御窑厂改制玲珑巧器。此杯尺寸小巧，胎体细致精巧，器形玲珑，青花柔和淡雅，属典型成化青花风格器物。底书“大明成化年制”六字款。成化带款瓷器中，以此纹饰小杯最为珍罕。苏富比专家朱汤生先生曾认为，此类成化卧足杯是可与成化斗彩鸡缸杯媲美之器。同类器物存世有二，一件藏于北京故宮博物院，出自清宫旧藏。另一件收藏于上海博物馆。台北故宫虽以珍藏有众多成化精品闻名于世，却无此类卧足杯。

　　有专家认为，此类卧足杯在当时被用作饮茶器，“饮茶常识告诉我们，茶的浓度与茶杯的容量成反比。以容量仅数十毫升的小杯饮茶，茶汁必浓苦。……其器胎稍厚，端拿不烫手，口坦而浅，便于散热。当时这种饮用熟茶的习惯，在后世逐渐发展成为风行的所谓“功夫茶”。

　　成化斗彩，釉色娇艳如宝石，历代无出其右。成化十二年，万贵妃宠冠后宫，获封皇贵妃，对明代宫廷朝野影响至深。此后数十年，宫廷用度奢靡，成化斗彩也大多出自这前后十年间。成化斗彩瓷，从拉坯至施釉上彩，须经多次窑烧，工艺复杂缜密，以烧造极难著称，成品珍稀且多为观赏把玩小器。2011年苏富比玫茵堂专场成交一例形制相同，纹饰有别的成化斗彩高足杯，可咨比较。

　　2.4亿的成化鸡缸杯问世以来，数年来稳守藏瓷之冠，近几年市场中屡有同类产品稀出。其实有关成化鸡缸杯的潮流已风行百载，名杯成器肇始之时已蔚然成风，清代康熙、雍正均有仿烧。

　　康熙、雍正年制鸡缸杯，均高度参照成化原器，青花质细且薄，通体釉色莹澈婉润，粉淡细腻。细观成化斗彩鸡缸杯，不难察见一种釉色的缺失——黑釉。成化杯之上，鸡尾仿若呈黑，实际以淡褐彩覆盖釉下青花绘制。成化年间欲制润泽而牢固的黑釉，遍寻良法而不得，直至清代始见突破。康熙窑率用黑釉绘画鸡尾，然而色哑无光，甚易剥落，还要罩施粉青或紫釉加以巩固。及雍正时期，真正的黑釉终于锤炼而生。新釉为瓷器纹饰渗入书画效果，无论书法题字，抑或绘画竹石、雄鸡尾巴，皆相得益彰。盛极一时的黑釉，为工匠开辟造瓷新径，令羽毛型态倍见自然流丽，鸡群跃跃欲动，釉色烨然。

　　清宫珐琅彩瓷分两类，一是瓷胎画珐琅(珐琅彩)，一是瓷胎洋彩。洋彩与珐琅彩，都是采用珐琅釉，因而长期以来被混为一谈，其实两者之间从制作地点、绘法、纹饰、题词、印章、款式等都有所不同;民国以后“洋彩”又常被误称为“粉彩”。

　　何谓洋彩?督陶官唐英说：“洋彩器皿，本朝新仿西洋法琅画法”;“圆琢白器，五采绘画，摹仿西洋，故曰洋彩”;再释：“人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神。所用颜料与法琅色同。”

　　根据档案与实物，唐英所说洋彩必须符下列四要件：(一)使用了西洋明暗光点装饰图案，主要以光点表现圆状物体;(二)花卉叶纹上大多以白料渲染，表现出枝叶的光影明暗，此一绘法几乎未使用于瓷胎画珐琅上;(三)人物纹饰明显采用了西洋明暗阴影透视技法。(四)西洋花卉的使用，如洋菊与洋莲等洋花：部分纹饰应用了西洋花草藤蔓纹饰图案设计构图。

　　洋彩器上充满了代表清高宗个人的印记，例如御制诗、“乾隆辰翰”、“惟精惟一”、“乾隆”等款印，充分说明清高宗对洋彩的重视，或可解读为清高宗认为洋彩足以代表乾隆盛世创新工艺。

　　本品工精绘，华丽典雅，属乾隆朝早期珍稀洋彩瓷。此碗纹饰以粉蓝、粉青、粉红等西洋色调为主，开光卷草纹及篮花纹周围，巧妙施以淡雅褐彩，增添立体感并显暖金光泽。月白地上以针锥剔刻卷叶纹，连绵不绝，细巧繁工，属唐英开创之“锦上添花”技法。如同此碗之月白地可见于金属胎画珐琅器，然瓷例者甚稀。月白锦地托衬娇蕊卷叶，宛若当朝由传教士及广东欧洲商队传入清廷的法国洛可可式织锦。