2017年已经过半，在这个半年里，四、五月份的“书卷江山——刘墉作品展”是浙江美术馆的一场重头戏。如今，展览虽然已经闭幕，但一系列活动仍留在我们的印象中。

　　作家还是画家

　　在展览之前，“刘墉”这个文化符号属于文学界。而刘墉说，作家只是他的副业，画画才是他的本色当行。这一点很好解释，一看他的履历就能明白：台湾师范大学美术系系展第一名的高才生，台湾山水及花鸟走兽大师黄君璧、林玉山的入室弟子。以上这些，足以证明他在画画上的专业性。从这一点来说，刘墉开画展，不能算是跨界。

　　展览的一个部分“师古篇”，是刘墉“专业”的直接表现，其中包括他临摹《早春图》《万壑松风图》《富春山居图》等宋元经典山水作品。画家刘墉笔意严谨，俨然宋元法度;而作家刘墉则以生动诙谐的文字，记述了临摹的过程。比如为《早春图》写的《郭熙老哥》：“郭熙老哥，首先我得向您致歉，因为以前在课堂上，我都叫您‘水蜜桃先生’。不过您千万要谅解，我不是存心对您不敬，而是因为在番邦教中国美术史，下面一群洋孩子很难控制，就算放幻灯片，学生还是容易分心，搞不好趁黑打瞌睡亲嘴，害我不得不加点料。所以每次放您的《早春图》，我都会先说：‘来!现在让我们换个口味，欣赏水蜜桃先生!’再指着画里一个个像水蜜桃似的山丘问：‘是不是好像水蜜桃?还有!除了那些山像水蜜桃，画上的树木也好像伸着胳臂摊开手，它们弯曲的弧度，跟水蜜桃的轮廓是不是很像?正因此，一堆山、一堆树，构图复杂极了，却一点也不乱，反而给人和谐的感觉。由此可知这张画表面看是真山真水，其实是郭熙再创造的写实。’”用这样的文字叙述画理，恐怕只有刘墉能够做到了。

　　展览在布置上也别具新意，在重点作品下配置了“读画框”，放置相应的刘墉文章和解读文字，让作家刘墉和画家刘墉之间的界线清晰展现，又能混融无间。

　　异乡人还是杭州人

　　曾经，刘墉距离我们很遥远，而在展览后，我们发现，他也是一个杭州人。关于举办画展的缘起，刘墉在访谈中说：“画展很早以前就通过硅谷亚洲艺术中心在安排，真正落实是去年回临安老家，浙江美术馆斯舜威馆长在我没到的时候他就已经到临安了，带着他的员工、书记一起在临安等我，陪我住在同一个旅馆，这种盛情邀请我能不答应吗，何况我又有乡情，我是临安人等于就是杭州人，所以一句话就决定了。”

　　刘墉祖籍浙江临安，他祖父还曾任清末奉政大夫和民国时期的临安县长。杭州西湖，是刘墉梦中时时出现的场景，他爱读晚明小品，最爱的是张岱的西湖名篇《湖心亭看雪》。展览的“山水园林篇”中就有他的画作《湖心亭看雪》。

　　除了士大夫式的清雅情致，刘墉也有关心时事的热情。刘墉在微博中说：“总梦见西湖，十里荷塘，万户人家，杨柳低垂，灯火迷离。”于是他也将其记在画里，《柳岸荷风秋月明》画了湖边观荷赏月、品茗垂钓的人们。此画题记中说：“丙申年秋，二十国领导人高峰会在杭州举行，有感写此。”可见，杭州举办G20峰会这样的大事，也牵动着他的心。

　　2016年，刘墉将家中数十件收藏捐予浙江美术馆，儿子刘轩代表全家到杭州出席了捐赠仪式。也正是从这一场捐赠开始，在华人世界风靡数十年的刘墉，他的“杭州人”身份情感开始为人所知晓。而通过今年的展览，彼此之间的界限似乎已经不在，我们可以自信的引刘墉为老乡了。