展览海报

　　2018年6月23日下午3点半，“行——前进学派艺术家张开溪作品展”即将在温江区美术馆(温江区文化路334号附1号(温江公园内))拉开帷幕。

　　本次展览由林和平担任策展人，吴永强、李立、崔付利担任学术支持，四川当代油画院、成都市温江区文化广电和新闻出版局主办，成都市温江区美术馆、成都市温江区政协书画院承办，四川省艺术品产业协会艺术品经纪人专委会、中国(重庆)自贸区· 国际文化艺术交流中心协办。

　　张开溪(张勇)，1974年生于四川荣县。1995年自贡师专美术系毕业，2000年进入四川美院油画系学习，2007年西南民族大学艺术学院攻读研究生，获硕士学位。2015年四川当代青年画院专业画家，2015年四川当代油画院专业画家。

　　按照时间顺序，艺术家创作的系列分别有《大生产系列(2007-2008年)》，《活在边缘系列(2009年)》，《儿戏系列(2008-2013年)》以及近几年的作品。

《春暖菜花开》 布面油彩 70×140cm 2015年

　　谈及对张开溪的印象，策展人林和平将自己认识多年的老友概括为“执着”。在他看来，很多艺术家都执着，但像张开溪这样的执着，还是比较少的。执着，就意味着你会很艰难，就意味着你要付出更多，就意味着你要承担比别人更多的压力，遍尝人生百味、酸甜苦辣。不过，对艺术家而言，这份执着又是自己艺术生命不可分割的一部分。

　　“如果把开溪兄这些年的作品，梳理一下，或许会感受到他的这份执着有某些令人思索的地方。我以为，那就是对当下社会文化的思考，让他的执着变得沉甸甸的。作为前进学派的艺术家，开溪兄在十多年的创作中，用自己独特的视角和绘画语言，塑造了一个不同于当下社会风潮的清新世界，逃离了后八九艺术所营造的“物质权利”大氛围，以不在场的距离，促使我们去思考生命个体与社会群体的关系，从而朝着构建一种新的个体生命价值的方向前进。”

《春暖大地桃夭夭》 布面油彩 200×420cm 2016年

　　据了解，“前进学派”是成都年轻一代艺术家的新艺术观念，它不算是组织，实际是一种文化艺术观念，认为“艺术”还有推动社会公共文化观念进步的历史作用，社会文化变迁与艺术探索之间是一门复杂的思维体系，因此称之为“前进学派”。张开溪作为其中一员，此次展览也是其面对当前文化艺术困境的看法和作品呈现。

　　前进学派艺术家历时十余年研究把“当代艺术”理论做了全面整理归纳，提出“重构主义思维方法”，重构是指个体思维包含“解构”和“建构”思维，它是一体的两个组成部分，个人在思维上不但要提出问题，还要给出自己认为“对的”看法。并现代文明意识下个体是独立自觉自主的，因此无法用公共标准去解析个人意识变化和外部交流方法，“重构主义思维方法”是指个体与外部世界始终处于认识变化过程中，人的意识是不断在与外部交流和自我转变中存在的。

《春暖桃花开》 布面油彩 100×140cm 2015年

　　对于自己的创作，张开溪曾表示，观者观看作品最关键的是要看到艺术家画面背后的“经历”。“艺术家将自己不同的社会体验呈现于画布之上。就我现在而言，画画时不会慌，也不太在意花费的时间，而是享受这其中的趣味，体会自己在生活中的点滴和收获。”在他看来，“经历”是一件看似容易，在理解上却又是困难的事。“观者可以从作品中看到，在画面中我们放弃了精巧的技法，在其中试图探讨与现实社会之间的关系。简而言之，还是‘经历’，将其凝结出来成为凝聚的画面。此外，不断地挖掘情感深处的东西，也是我们一直在做的事情。抛开精巧的技法和漂亮的色彩，创作者从内心深处出发来探讨某些东西。放弃所谓的‘统一标准’，扩展自身并付诸行动，用贴合自身情感的方式进行表达，这也是‘经历’的一部分。”

《大葱花Ps有阳光的日子》 布面油彩 120×200cm 2017年

　　青年策展人李万峰谈张开溪近作印象时也表示，艺术家有意识地放大某种以美好为底色的丑陋，任由无限膨胀的欲望继续无限膨胀，把现代社会所有虚弱不堪的东西归结到他的色彩里头。同时他也在祝福，态度暧昧，他所捍卫的写实得到了平静的绚烂和略显迟疑的旁观者的节奏，用一种不可能的方式给人以尊严，迫使我们回味无穷并且看见自己。“张开溪建构了独特的否定的螺旋，可能他看不上的东西海了去了，不如此难以说服自己。虽然我相信他仍然心存软肋，但他的画面中确实没有。”

《花繁草盛Ps我们在一起》 布面油彩 200×420cm 2017年

　　林和平表示，艺术应该走的快一点，不能落后于我们这个急速变革的时代。“当下的中国人，已经把追求金钱、物质作为了唯一的价值。我们的社会文化出了问题，其负面效应越来越大。当下中国人活得太累，以为自己活得很聪明，其实未必。不如品味一下开溪兄的艺术世界，傻一点，清新一点，不要那么多心思，或许能真正活出自己的人生精彩。”

　　据悉，本次展览将持续至7月3日。