2018年9月22日由中国园林博物馆和中国民间文艺家协会彩塑专业委员会联合主办，北京工业大学艺术设计学院等单位共同承办的首届‘彩塑中国’全国雕塑作品邀请展在中国园林博物馆二层临四展厅将正式同观众见面。

　　本次展览是中国彩塑历史上规模最大的盛会之一，汇集了全国各地老中青三代艺术家二百余件作品。作者既有来自传统民间彩塑产地的艺匠高手，也有来自艺术院校的专业师生;既有耄耋之年的艺坛宿将，也有初出茅庐的彩塑新秀。展览不仅反映出传统彩塑产区的空间地域分布，更从传承发展的时间脉络，体现出中国彩塑在不同历史时期所呈现出的不同文化样式与面貌。作品涵盖了包括澳门行政区在内的全国25个省、市、自治区。它的广泛性从另一个侧面说明了当代中国彩塑事业的巨大潜力和蓄能。我们欣喜的看到，作为中国本土文化重要代表的彩塑艺术，它的影响已经不仅仅限在民艺领域，而且在包括院校师生、艺术家和专业学者在内的更大范围被认可，并从中汲取营养，创作出了更多形式、更多内容，更体现这个时代风貌的作品。这也正是我们继承发扬中国传统文化的意义之所在。

　　在新的历史文化机遇到来之际，我们更希望放眼更广阔的天地。共同构建一个融合历史与当代、传承与发展、民间艺匠与学术团体共同参与的“大彩塑”的研究与创作平台，共同推动彩塑事业更上层楼，至臻至美。将彩塑这一东方艺术精华更好的展示给世界，让更多的人了解民族艺术，了解中国文化，这才是华夏文化自信之所在。

　　部分参展作品赏析

　　曹智玮　对方　15cm×45cm×20cm　泥塑彩绘　无锡

　　作品以一对正方形为创作基础塑成了两个泥娃娃，取名对方。有谐音的意思，风格也有对比性，其一是古代孩童画法，其另一个是马赛克式的二维码绘画方式表达。意思是古代与现代的文化碰撞，人们情感表达的改变。

　　张錩　宦娘　高 87cm　陶彩塑

　　作品以适形的构图方式将人物、植物、飞禽组合与圆形空间中，同时对树木采用蓝绿色调涂绘，使其与深橙色的暖色人物形成冷暖与补色对比，再经过细腻的描绘纹饰，显现了既清雅又热烈的艺术氛围，从而烘托出主体人物历经艰辛、磨难，最终收获幸福与美好的结局。这组作品充满着烂漫主义情怀的彩塑作品，人物、园林、故事的完整结合典范。作品创意取材《宦娘》是清代小说家蒲松龄创作的文言短篇小说。

　　赵覃　荷2　75X55X61cm　树脂　2010

　　以“荷”作为主题创作了一系列古代高士卓然不群、幽玄深远的作品。这一系列作品已经不再将荷叶以写实手法进行被动的再现，而是把人物造型和荷叶造型相结合，将覆扣的残荷荷叶幻化成古代人物的衣饰，而将人物造型抽象化并与荷叶意象融为一体。作品追求一种神似的物态之美：隐而不露，意蕴深远。通过巧妙的构思贯连“人”与“物”的共通之处。

　　吴闻鑫　110cm×45cm×30cm　双青天 - 夜探　粘土　广东

　　作品取材于潮州戏剧《双青天》。作品塑造知府沈则清和巡按尚青云微服私访，探查命案的场景。

　　陈毅谦　弘一法师　43cm×23cm×20cm　青铜着色　天津

　　作品《弘一法师像》塑造了弘一法师手捻佛珠，端身正坐的瞬间场面。塑像神情淡定，表现出了法师慈悲、谦和的内心世界。

　　史延春　思惟菩萨　60cm×60cm×120cm　玻璃钢着色　山西长治彩塑艺术研究院

　　思惟菩萨像为中国所创，流行于南北朝时期，是菩萨思惟禅悟的经典样式。此作品采用塑绘一体的中国传统雕塑艺术手法塑造，是一件我们对艺术前辈致敬的作品。

　　陈钢　门神　15cm×10cm×20cm　泥塑彩绘　无锡

　　作品造型整体简练，彩绘，用色谐调用笔写意，形象神彩，昂然威武吉祥。

　　张泽珣、张泽南　荷蹤仙影　49cm×37cm×17cm　泥塑彩绘　澳门大学

　　作品的创作来源：是根据晚唐杜光庭的《墉城集仙录》，它是中国历史上第一部女仙传记。作品创作构思：是根据首届彩塑中国创作主题的要求，选用立体与平面的构图，来构建一个诗情画意的场景。两个持荷少女的形象端庄沉稳，带有脱俗的仙气，并配有荷花有出淤泥而不染的品格。背景是一幅中国画名为“清塘荷韵”，与两个持荷少女的形象融为一个完整的画面，展现出园林漫步之佳境，有一种步移景异之意境。构图中的持荷少女、石和荷花，有一种外部的景观融入园林构景之中，象徵了空间的流动。

　　雷宏亮　信海系列之征斾　98cm×24cm×70cm　不锈钢树脂彩绘　鲁迅美术学院

　　西林改微月，征斾空自持。其“征斾”之意：指古代官使远行所持的旗帜。这件作品的整体构图是以意象化的“E”字为基本构图，在整体造型中，是以龙虾为原型进行复合， 其龙虾头复合了双须骨舌鱼的头的形状，龙虾钳复合了拳击手套的形状，龙虾尾复合了海浪的形状。孩童的气势与龙虾达到共鸣，其中虾钳、虾头与虾尾在力量上的延伸，代表这件作品在视觉上所表现出的“乘风破浪”，所谓“破”是一头扎进汹涌的表面，去探索深深海底，而非乘风而行，浪出新高度。大浪来袭，敢于立在潮头之上，像奋进的旗帜一样， 劈波斩浪、扬帆起航。即“鹏之徙于南冥也，水击三千里”。

　　赵展　一个人的森林——树居者　不锈钢、木　50cm×50cm×200cm　天津美术学院

　　作品借用“树”的形式，如哥特建筑似的形式向着无限的空间做无尽的延伸。这里的不完美感、不饱满感以及淡淡的孤寂感正是当下人与社会的微妙关系，是社会转型下的无助与惆怅。是观望、是批判，是在无垠的森林中寻找自我的方位与路径，寻找心灵的记忆与梦想，是精神的自我救赎。

　　丁浩  山雨　70cm×16cm×30cm　铸铜着色

　　作品《山雨》将自然景物进行概括、提炼，雕刻木材，演化成山水景象。

　　郑智君  狂想曲 - 音符  120cm×70cm×40cm  铜、木、漆

　　赵健磊  高山流水清泉音  80cm×50cm×30cm   综合材料  北京工业大学

　　本作品从中国传统文化中提取了古代山水画卷的艺术特色，将传统的写意手法与当代的造型语言进行结合，形成了独特的形式美感。

　　祁杰飞  原罪  20cm×16cm×40cm  玻璃钢、金属、原木  中国非遗艺术设计研究院

　　《原罪》，与生俱来的罪行。在螳螂肢节点上加入人手造型，给本物多一种选择 -- 放下，“立地成佛”;持有，“血雨腥风”。螳螂生来昆虫杀手属性，希望有另一种选择可以释怀。

　　李冰、周璇  觅径  26cm×24cm×50cm  彩绘陶  湖北美术学院

　　本创作以自然和谐和生命的有机循环为主题，三腿金蟾是传统文化中的吉祥动物，镇宅辟邪，并寓意前程锦绣，蜥蜴则顺应自然，随境而变，两相对应，以有机自然的藤系根系相缠绕，相攀生，兼负从死而生的菌类相生相系，如同一个自我繁盛，自我和谐的有机系统。每个人作为一个内心自我循环的有机体，常常在金蟾与蜥蜴的内心角色中转换，寻觅，在此系统之内缠绕、纠结，作正是对这一状态的物化及写真。

　　展览信息

　　指导单位：中国民间文艺家协会

　　主办单位：中国园林博物馆，中国民间文艺家协会彩塑专业委员会

　　协办单位：

　　中国非遗艺术设计研究院

　　中国城市雕塑家协会传统雕塑艺术研究中心

　　北京美术家协会雕塑艺委会

　　《雕塑》杂志社

　　北京泥人张艺术开发有限责任公司

　　支持单位：北京工业大学

　　承办单位：北京工业大学艺术设计学院

　　北京呈古文化艺术有限公司

　　北京书奇智胜展览有限公司

　　学术主持：张锠  黄韬

　　组委会主任：赵健磊

　　组委会副主任：祁杰飞

　　组委会委员：吴闻鑫  陈毅谦  王文杰   魏运成  胡鹏飞  郭子龙  张宏艺

　　艺委会主任：邹锋

　　艺委会副主任：董书兵  沈大授

　　艺委会委员：范伟民  罗敏  张伟  胥建国  陈辉  刘玉庭  陈钢  史延春  李惠东