2019年4月23日，《花月春风·刘墉作品展》在宝库艺术中心·珐琅厅启幕。本次展览由宝库文化主办，钦哲艺术中心、硅谷亚洲艺术中心与水云斋协办，展览将持续至5月7日，为期半个月。

本次展览将展出刘墉历年创作的花鸟画48幅，皆从2017年浙江美术馆《书卷江山》、2018年辽宁省博物馆《梦笔生花》两次刘墉大展中精选而出，作品涵盖工笔、写意、泼墨等不同风格。展览开幕式现场宝库文化创始人兼首席执行官柳费国先生和硅谷亚洲艺术中心馆长舒建华先生分别进行了致辞，同时，刘墉先生还亲自为现场来宾进行了展览导览，分享他创作的心路历程以及每副展出作品的故事。

刘墉最为人熟知的身份是作家，准确的说是一个成功的、畅销不衰的作家。他的处世散文和温馨励志散文畅销整个华人世界，《萤窗小语》《超越自己》《我不是教你诈》更是陪伴了一代人的成长。然而他的写作领域远不止于此，迄今为止，刘墉已经出版包括诗歌、散文、小说、甚至工具书在内的文学作品数百部，作品被翻译成英、韩、泰、越等多种语言，是当今华语世界最具影响力的作家之一。

1972年毕业于台湾师大美术系，画画才是刘墉真正的专业，且多年来一直坚持创作，水平不逊于他的写作功力。中央美院教授邵大箴评论刘墉时称，“他能创作出众多不同题材、不同样式且有很高艺术质量的作品”，“在他的作品面前我是要同时竖起两个大拇指的”。但对于刘墉自己来讲，却从未存在过身份上的转变。因为，“我一直都是那个画画的刘墉”。

2015年，“水云氤梦·刘墉艺术展”在北京画院美术馆举行，这是刘墉在大陆的首次个展，也是刘墉以画家的身份在大陆举办的第一场展览。此后，他又接连在浙江美术馆和辽宁博物馆举办画展，由此，更多人了解到了他作家之外的另一重身份——画家。

如同写作时刘墉能掌握不同文体，绘画上，刘墉也触类旁通，翎毛、走兽、人物、山水、花卉等画科无一不精。而此次在上海的展出，刘墉选择了以花鸟画为主题，这与海上画派对他绘画产生的影响不无关系——刘墉对“海上画派”一直用力甚深，尤嗜任伯年和虚谷，这两位恰是清末海派花鸟画大家。

刘墉擅长精细、工整地写实，这得益于他“观物精微”和巨细靡遗、追根究柢的功夫。他画花不仅仅是整体写生，还总是把花切开，看花瓣的规则、花蕊的数目、子房的位置，并作翔实的记录。画鸟为了了解羽毛结构，把各种鸟翅膀拉开来一根根记录，还要画出鸟的骨骼，计算鸟的飞羽数目。这些写生记录在本次展览中都将一一呈现。

同时，刘墉也能“物我两忘”，洒脱地摆脱具体客观物象，意象地写心中之感、之情、之思，赋予画作诗意般的意境。而这得益于作家身份为他带来的深厚的传统文化积淀，文学素养、史学认知与家国情怀。

中国有悠久的“文人画”的传统，集作家与画家两种身份于一体的刘墉，是当代“文人画家”的代表，而上海曾经走出吴昌硕、黄宾虹、潘天寿等众多近现代“文人画家”。此次花月春风作品展，是刘墉为上海观众带来的视觉盛宴，也是两代“文人画家”在上海的交会。

此次展览开幕式之后，4月24日下午，刘墉先生还将与宝库文化创始人兼首席执行官柳费国先生，以及珐琅艺术家施君先生在上海中心37楼宝库艺术中心·珐琅厅中参与以“东方美学的‘文艺复兴’”为主题的对话沙龙，分享刘墉先生的创作历程，以及共同探讨城市与文化，艺术与时代的关联话题。

此次展览采用预约制观展，每日限流200人。