6月16日上午10点，全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山，结合正在中国国家博物馆展出的“丹心铸魂——吴为山雕塑艺术展”，为国博讲堂的听众们带来了一场题为“雕塑与人文”的讲座。讲座在中国国家博物馆学术报告厅举行。

中国文化源远流长，博大精深。中国文化的思想性、精神性和物质性，被一代一代中国人传颂、弘扬，盛开出灿烂的文化之果。其中，雕塑就是最引人注目的文化载体之一。著名历史学家、建筑家梁思成说过，“艺术之始，雕塑为先”。当代，文化“走出去”战略成为建设文化强国、增强国家文化软实力的必经之路，雕塑艺术在新的时代背景下被赋予了全新的意义。

在讲座中，吴为山结合自己的雕塑创作实践，向听众讲述雕塑家在当代艺术创作中的文化使命、中国文化精神和时代性在雕塑创作中的融入与表现等内容。并从文化名人雕塑、写意雕塑和雕塑文化传播三方面进行了具体的阐释。

从文化名人雕塑看时代精神

讲座开始，吴为山向观众介绍了他的文化名人系列雕塑的创作原因：30年前正值中国社会转型的特殊时期，在全民发展经济的背景下，中国传统文化被越来越多的人所忽视。吴为山认为弘扬中国文化在当时的社会来说显得尤为重要，但是怎样引导人们找到民族精神之根，吴为山决定为历史上重要的人物塑像，让历史上那些伟大的思想家、哲学家、文学家，以可视的形象，生动的艺术形式，形成一座时代的丰碑。

就创作方法而言，吴为山认为为文化名人塑像，和外表的“像”比起来，更重要的是挖掘其背后文化氛围的滋养，所谓“相由心生”，决定雕塑人物外貌的是他所处的环境，所受的教育，以及所从事的事业等等相叠加，是文化构成了他的神魂，而雕塑需要反映的正是这种“神”。

在讲座中，吴为山通过讲述塑造人物形象背后的故事，深入阐释了像与形的关系。

中国现代写意雕塑的特征

吴为山认为，在西方雕塑的影响下，中国雕塑最初也一直是以写实雕塑为主，但是写实无法准确形象的表达出中国文化之“美”。吴为山在雕塑中融入中国传统文化中的审美轨迹，提出“写意雕塑”的概念。向世界提出了新的审美价值和创作方式。

吴为山说：“雕塑由雕与塑组成，雕者，由外而内，乃减法。塑者，由内而外，乃加法。加与减，反映了人对事物的认识、评价，也折射着审美观。”而中国五千年文明史中，“意”是中国人审美的灵魂所在。意，往往具有“超以象外”的特征；意，具有因特定形象的触发而纷呈叠出的特点。

吴为山的雕塑常常获得“比他还像他”的评价正是由于他的雕塑中对于“意”的表达。因为吴为山塑人塑的是“魂”。

雕塑艺术与文化传播

炎帝、黄帝、孔子、老子、雷锋、焦裕禄，这些吴为山所塑造的代表了一个个时代印记的人物形象，充满情感张力与生活活力。吴为山用雕塑表现了人类对美好的追求。

讲座中，吴为山表示“为中华人物塑像”和“通过国际巡展将艺术及思想影响世界”是他这些年为传播中国文化所做的两件事。吴为山通过雕塑作品在国际上讲好中国故事，他认为优秀的中国文化不仅仅在中国有影响，它也是世界人民需要的。中国文化里包含的情怀、智慧和创造力，为全人类所共享。

三十多年以来，吴为山以老子、孔子、杜甫、李白等中华历史人物创作了500多件作品，矗立在世界许多国家，向世界“再塑”着东方的文化与艺术。