作为曾经的著名“行为艺术情侣”阿布拉莫维奇与乌雷，到今年，二人分手已超过三十年，在经历了2010年MoMA的意外相逢、2015年的金钱官司后，这对创造了无数经典行为艺术个案的旧日鸳鸯，终于表示放下怨艾、拥抱美好。据悉，2020年下半年，玛丽娜·阿布拉莫维奇将在英国皇家艺术研究院迎接首场英国大展，乌雷则将在荷兰阿姆斯特丹市立博物馆上演自己的行为艺术“独奏”。

“行为艺术教母”玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramović）曾说过：“艺术家不应该爱上另一个艺术家”。然而，1975年29岁生日那天，在荷兰阿姆斯特丹机场，玛丽娜遇到来自西德的行为艺术家乌雷（Ulay，原名乌维·赖斯潘，Frank Uwe Laysiepen），两人同月同日生。爱情促成了两人的合体表演，也为他们带来事业高峰。
乌雷一头长发，他的际遇比玛丽娜更孤独悲惨，父亲死于战争，母亲因为战争发疯。孤僻、忧郁、沉默的乌雷深深吸引住玛丽娜。他们在合作和相处中互生爱意，不久，玛丽娜回到贝尔格莱德与丈夫离婚，开始了和乌雷共同合作行为艺术的生活。

二人有着惊世骇俗的才华，他们的相恋和行为艺术紧密联系在一起，两人常常通过艺术表演，探讨男女之间的爱情关系。

1976年，《空间中的关系》一鸣惊人。玛丽娜和乌雷全身裸体，从相距20米的地方起步，朝对方小跑，简单擦过，重新回到原地，一次次更加激烈地冲击碰撞，半小时后，阿布拉莫维奇被撞倒在地。他们用自己的身体，通过行为艺术把男女间情感的跌宕起伏以及他们性别的差异性表现得淋漓尽致。为了碰撞时产生更好的效果，肉体相撞时的声音通过扬声器放送。

1977年，《无量之物》中，二人继续一丝不挂，站在意大利波洛尼亚一家画廊的入口处，观众只能通过他们之间的狭小空间进入博物馆。唯一可以自己决定的是，观众想面对裸体的乌雷还是裸体的玛丽娜。在生活中, 人类不仅会受到来自于自然界的各种灾害，同时，也会受到来自于人类本身的阻碍。就如同他们之间的相互关系，会因为他人的介入而产生隔阂，使他们一时间无法联系和沟通。

追逐自由的他们，不安于城市空间。之后，他们离开公寓，搬进一辆敞篷车，开始艺术家式的流浪生活。他们立下行为艺术的“宣言”：没有固定的居住地点；永远在运转；直接联系；本地关系；自我选择；超越极限；挑战风险。驾驶着雪铁龙篷车，他们往返于荷兰、德国、意大利等欧洲各国，进行着艺术表演，并甘愿过着苦行僧式的生活，常年的居所只是一张1.5米的床垫。为了维持生活，他们要在早上5点帮农家放牧，以换取必要的食物，而玛丽娜会在旅途中为自己和乌雷织毛衣。1980年，两人甚至卖掉车子，前往澳大利亚和土著部落生活在一起，在自然的启发下，探索更多的灵感。这个选择，也解放了他们艺术创作的“潜能”。

这一年，他们在都柏林的一场艺术展览中表演了《潜能》（Rest Energy），两个人在箭头和箭头的两侧相互平衡，有毒箭头指向阿布拉莫维奇的心脏。由于弓箭的张力使他们的身体略向后倾斜，他们稍不留神，那支毒箭就会离弦射出，同时，通过扩音器听到的是他们心脏急剧加速的跳动声。整个作品持续四分十秒。

长期艺术家式的生活，无可避免地让二人形成紧张的关系。

一天晚上，身在澳大利亚的玛丽娜和乌雷被吵醒，他们发现被几百只小袋鼠包围。玛丽娜回忆，“看着它们，你会觉得像是在天堂里。”玛丽娜从梦里获得神谕，她按照梦境的指示与乌雷以浪漫主义形式结束这段爱情，而他们则是将分手作品地点选在了中国长城。乌雷从戈壁沙漠出发，玛丽娜从黄海开始，步行2500公里后，他们完成了作品《情人·长城》后，然后宣布分手。

分别22年后，2010年，纽约现代艺术馆（MoMa）见证二人的重逢。当阿布拉莫维奇正在表演作品《艺术家在场》（“The Artist is Present”）时，乌雷突然出现，坐到了她的对面。阿布拉莫维奇打破表演规则，与旧情人双手紧握，泪流满面。

时光流转，当人们的记忆还停留在动人的重逢里，2015年末，传来这对曾经的灵魂伴侣因为金钱对簿公堂的消息，起因是乌雷起诉阿布拉莫维奇未根据过去的约定支付作品的版权费。一年后，荷兰法庭支持乌雷，依据早年二人签订的契约，乌雷获得20%的合作作品版权费25万欧元，法院还要求阿布拉莫维奇要在1976年到1980年间二人合作的作品中注明“Ulay/Abramović”，以及在1981年至1988年间的作品中标明“Abramović/Ulay”。

自MoMa的表演后，又一个十年匆匆而过，到2020年，这对旧鸳鸯已经单飞超过三十载。2020年，他们将分别在英国、荷兰迎来个人艺术大展。2020年9月26日，阿布拉莫维奇将成为第一位在伦敦皇家艺术研究院（RA）主展厅举办大型个展的女艺术家。与此同时，荷兰阿姆斯特丹市立博物馆也宣布，将在2020年11月至2021年4月举办“乌雷”个展。

阿姆斯特丹市立博物馆现任馆长赖因·沃尔夫斯（Rein Wolfs）表示，“随着人们对行为艺术愈发浓厚的兴趣，是时候重估这一门类的历史并回溯推动它的艺术家们了。1970年代以来，乌雷是一位在行为与身体艺术方面杰出的艺术家，包括他与玛丽娜·阿布拉莫维奇的合作。乌雷一直以身份与身体为创作媒介。阿姆斯特丹市立博物馆将依托悠久历史和行为艺术领域的丰富探索，再度展现这一艺术形式，确认它的重要意义。”

据悉，“乌雷”个展将涵盖4个主题，分别为德裔荷兰艺术家的行为艺术与影像；性别身份与身体媒介的研究；社会与政治议题的参与；与阿姆斯特丹的联系（自1960年代起，乌雷定居这座城市）。

美术馆一份声明说：“尽管与阿布拉莫维奇曾长期合作（1976-88），但在此之前，在那以后，他创造出精彩前卫的‘独奏’。”

英国伦敦皇家艺术研究院曾为大卫·霍克尼、安尼施·卡普尔、基弗等艺术家举办的大展都轰动一时，2020年，作为第一位登陆主展厅的女性艺术家，阿布拉莫维奇的首场英国大型个展，将梳理50年艺术生涯的重要阶段，同时包括最新作品。年过七十的她，将审视艺术家身体的变化以及她面对生死轮替的感受。

展览期间，观众可以和阿布拉莫维奇一起讨论“行为艺术能比行为发生的当刻更持久么？”艺术家将通过分析年轻行为艺术家的照片、视频、装置和行为表演，检视和回答上述提问。阿布拉莫维奇曾以身体接触、具有强烈紧张感的表演闻名，在英国大展中，观众也将感受到这些。

尽管这些年来，阿布拉莫维奇和乌雷没有合作展览，但在2017年6月丹麦一场阿布拉莫维奇回顾展上，不知是安排的表演，还是又一次巧合，乌雷再度现身，二人再度和解。

路易斯安那州频道编辑伦德（Christian Lund）采访了他们，并拍摄了《玛丽娜·阿布拉莫维奇与乌雷的故事》，“我很高兴记录了这个最新的快乐转折点”，伦德说。在那次演讲中，乌雷的临时出现让阿布拉莫维奇感到惊讶，她与她的前伴侣一起站在舞台上说笑，而这也引出了几天后的视频采访。随后几天，伦德分别与阿布拉莫维奇和乌雷谈话，问着同样的问题，而两位截然不同的回答昭显了貌合神离的情感关系。

不过，所幸的是，这一次他们并没有在回答中剑拔弩张或南辕北辙。阿布拉莫维奇透露，她已经放下了“一切的愤怒和所有的仇恨”，现在，“美好的一切都是重要的，”她说。而乌雷则说，他和阿布拉莫维奇再次成为了好朋友，“每个讨厌的、不满意的或过去的任何东西都被舍弃了”，乌雷说，“而现在，则是一个美丽的故事。”