无论风格或是主题的走向，艺术家作为职业在社会中长期具有着特殊性。在1963年研究创造力的心理学者弗兰克·巴伦就曾经指出：“具有创意的天才比普通人更原始也更富文化、更具破坏性也更富建设性，有时更疯狂，但也更加执着。”巴伦的见解来自于对（不同领域的）艺术家性格测验与采访。而在半个世纪后的今天，耶鲁情绪商数研究中心根据这个说法，提出了科学化的研究模组，对其见解加以佐证，并且分析归纳出了几项艺术家经常具备的特质/条件。

研究团队在《美学，创造力和艺术》期刊上发表了关于“艺术家与非创作者的心理弱点与优势模组”的研究成果。针对309位艺术家及309位非创作者进行了样本搜集，一方面将疯狂范畴中的生活压力、焦虑感、沮丧感做了评估，另一方面对于理智范畴中的自我检验、个人成长、积极关系，自我自理、希望及韧性做了探讨。

有趣的是，透过对于618份的数据交叉分析。艺术家在沮丧感的项目中，并未呈现出特别的情况。与一般认知中，艺术家容易多愁善感的印象不同。而艺术家在多数关于理智的项目中，都相较非创作者得到更高的分数。

学者们将这样的数据解释为，艺术家大多具有更高的行动力与积极性。特别的是，艺术家对于环境精通项目的分数偏低，显示出了艺术家们对于生活环境的掌握，经常感受到更多的无力感。就整体的分析结论来说，艺术家感知能力的“范围”相较非创作者更加宽阔，也更有能力对于讯息做出行动与反应，与巴伦所提出的见解一致。

另外，无论是艺术家或是非创造者，疯狂与理智的关系均呈现反比。也就是当两个测试条件位于水平轴线的两端，艺术家会得出更大的范围，但依旧会有落点的位移。对此，研究团队的佐拉娜·伊夫切维奇·普林格表示：“如果人们经历过太多的压力、焦虑感和沮丧感，他们会有较少的机率拥有希望及心理健康。有过太多负面经验的人，大约只有10%能够取得较高的学位。也就是说，若具有中等水准以上的人际关系能力，有较大的机率取得艺术创作上的成就。”

该研究中并未回应疯狂与理智的直接关系，是否能够引导出更高的创造力？但是给出了一个建议：压力与精神疾病，也能是一种支持创作力的“多样化的经验”。Pringle补充说明道：“心理的疯狂会对于个体意识提供不同的视野，这样的视野或许能够帮助理解苦难或是感受更多面的知识经验。”

当然，每一位艺术家的生命状态不同，甚至在不同的时空环境下，研究结果也可能会有所差异。无法就一份研究解释所有的艺术创作者特质。但是透过细项的分析，可以阅读到：“艺术家比起非创作者具备更多感知的天赋，至于是否具备对环境的‘挑战与应对的能力’则是能否长远创作的关键。若反向来说，对于事物的感知天赋越强，的确越具有做为艺术家的可能性。而真正要成为艺术家，则是应该具有处理感知、并将之以艺术方式呈现的能力。