10月15日，“闲来弄风雅——宋朝人慢生活镜像”将在湖南省博物馆展出，从宋代“万壑松风”琴，到赵佶《腊梅双禽图页》，再到汝窑天青釉莲花形温碗、龙泉窑青釉五管花插……主办方通过88件/套文物呈现宋朝文人雅士的“慢生活”。这也是继故宫举办宋代苏轼大展后，又一与宋代文化艺术相关的特展。

宋朝是一个风雅的时代，雅，是宋人的生活风尚与审美风格，不管是“极简”的宋瓷、清雅的宋式家具、精美的宋版书、精雕细琢的宋词、雅致的文人画、讲究意境的园林，还是文人间的雅集、文会、品茶、游园、鉴宝等生活时尚，都可以用“雅”字相形容。

在宋朝的士大夫群体中，流行四大雅事：焚香、点茶、挂画、插花。宋人认为，这四件雅事不可草率、马虎，应该以专业的态度对待它。南宋时杭州有民谚说：“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不许戾家。”戾家，便是外行人的意思。由此可见宋人的生活审美风尚：追求雅致、讲究品质。

宋朝是个追求“慢生活”节奏的朝代，它被誉为最具幸福感的时代，是今人最憧憬的“桃花源”；它是英国史学家汤因比和广大网友们最想穿越生活的时代。当下人们习惯了与时间赛跑，却忘了生活原本可以走得很慢。

琴棋书画中，琴为首，此次湖南博物馆的展览展出湖南省博物馆收藏的宋代“万壑松风”琴，斫制，漆色明亮。琴面为桐木，琴底为梓木，冠角、岳山、承露由硬木所制。玉质雁足，和阗青白玉琴轸，蚌徽。制作时选用不同材质、不用颜色，搭配起来浑然一体，隐隐透露出低调奢华之感。琴面有龟背断，琴底有冰裂断，面与底同有流水断、牛毛断。龙池上方刻琴名“万壑松风”四字。龙池和凤沼所见题铭与印铭，皆为后世藏家所刻。

宋朝文人的音乐修养极高，宋词可唱成曲，而文人不可不备琴。他们常抚琴于晴窗、松溪、竹林，或依案、临溪、倚石，目送归鸿、心游太玄，在乐音里感悟自然和生命的玄奥。因琴清、淡、和、雅的音乐品格是琴乐标榜和追求的审美情趣，寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，从而在“琴棋书画”四艺中居于首位。

描摹一幅陆游的诗卷，抑或赵佶的《腊梅双禽图页》，暂时忘却世俗的纷扰，体验宋朝文人雅士的心意闲澹。
宋朝文人往往雅好辞章，且注重书法的训练，他们所留下的诗文手稿、信札流传到今天成为了经典的书法作品。同时，绘画、挂画、赏画亦是宋朝文人生活不可或缺的一部分，欣赏意境开阔的山水画、充满生趣的花鸟画，能令人心旷神怡，于纷扰的世俗中暂时忘却烦恼获得解脱。

将展出的宋画中还包括马麟《松林亭子图》，马麟，马远之子，宋宁宗朝(1195-1224)画院祗候。山水、人物及花鸟画继承家学。此图绘一士人隐居江边松林的情景。前景松林曲柯密叶、秀挺苍郁。林间茅屋数间，临江亭内一人端坐。下部一条小径延伸至江边。远处峰峦连绵，其中一座巍峨耸立。整幅作品构图精巧，意境幽远。

“茶兴于唐，而盛于宋”。宋朝上至帝王下至普通民众，不同阶层对茶事活动的参与与热爱程度是史无前例的。茶先苦后甜的物性与宋朝文人的人生际遇、品性有着天然的契合，儒、释、道三教合一的社会思潮对宋朝文人的生活态度产生了重要的影响。儒家以茶修德，道家以茶修心，佛家以茶修性，三者的融合最终使宋朝文人形成理智平和、淡泊名利、宁静致远的人生价值观。

将展出的北宋汝窑天青釉莲花形温碗为温酒器，十瓣莲花口，深腹，高圈足。器身随花口，亦呈十瓣，形似一朵盛放的莲花。器内外均施天青釉，釉面布满细碎开片。色泽温婉柔和，造型比例和谐，集观赏、实用于一体。莲花有圣洁、清廉之象征，以此作温酒之器，亦反映出出宋代文人追求高洁品格的心性。这类碗为宋代温碗常见形制，南北方窑口均有烧造。目前汝窑发现的此类莲花碗很少，是其烧造水平的典型代表。

花卉是宋朝文人必不可少的生活调味剂。文人将插花百瓶、醉饮其间的“插花饮酒”视为生活情趣、赏心乐事。以花为媒介，宣泄胸中诗意，抒怀寄情，培养清雅、隽秀之气质。室内插花装饰的雅趣，无论是造型优美的胆瓶插花、具有保鲜功能的铜器插花，还是自由惬意的竹筒插花、能够制作盆景的盆花，都显现出文人爱美、爱花、爱自然的审美情趣和内敛、理性、清雅、俊秀的气质。

展出的南宋龙泉窑青釉五管花插花盆造型为折沿洗式，折沿边略内敛，下腹折内收，浅宽圈足底。胎白质坚，梅子青釉，莹润匀净。内底有五个空心直立小圆柱，柱下均有一圆孔。盆内的镂空与管饰是为了方便插花而专门设计的。“茶兴于唐，而盛于宋”。宋朝上至帝王下至普通民众，不同阶层对茶事活动的参与与热爱程度是史无前例的。茶先苦后甜的物性与宋朝文人的人生际遇、品性有着天然的契合，儒、释、道三教合一的社会思潮对宋朝文人的生活态度产生了重要的影响。儒家以茶修德，道家以茶修心，佛家以茶修性，三者的融合最终使宋朝文人形成理智平和、淡泊名利、宁静致远的人生价值观。

展出日期：2020年10月15日——2021年1月15日

开放时间：每周二至周日9:00——17:00