有一行非常微小的字痕遗留在了表现主义大师爱德华·蒙克的传世名作《呐喊》之上。这条铅笔字迹黯淡无光，很容易被肉眼忽视，这个秘密不太为人所知。挪威国家博物馆昨天公布了推定，这行添笔是由蒙克本人在画作完成后补上。

艺术大师蒙克为什么要在自己的完稿作品上“添足”呢？专家通过比对资料文献，揭开了这张传奇画作的幕后，原来是一段令人唏嘘的艺术往事。

绝望代名词

作为一件举世闻名的画作，《呐喊》（见下图）超越了时代和国别，被视为表现主义的杰出代表。每当要传神地表达焦虑与绝望的情感时，人们都会情不自禁地想到这个捂住脸蛋的扭曲表情。甚至在每个手机的输入表情里都有它。

《呐喊》存世四个版本，唯一留存民间的粉彩画版《呐喊》曾以超1亿美元的价格创下过艺术品拍卖的世界纪录。而此次新发现涂鸦字迹的是1893年初版原作，它一直被视为国家珍宝存放在挪威国家博物馆中。

偶然机会，研究人员在使用红外线监测《呐喊》时，发现了这条淡淡的铅笔印痕。通过挪威国家博物馆发来的红外线局部图，记者看到，这行小字位于画作顶端左侧，几乎被旋转的橘色云彩遮盖，它用挪威语写道“只有疯子才能画得出来！”研究发现添笔是在画作完成后追加的。

到底是谁画蛇添足？起初有人猜测，这是某旁观者出于发泄搞出的一次恶作剧，但也有人认为是蒙克的亲笔。经过累月的研究和检测，专家使用红外线技术提取字迹，和蒙克大量的信札字迹做了对比，也参阅了它公开展出时候的资料，确认这行字就是蒙克自己写的。

不是恶作剧

“只有疯子才能画得出来。”凌厉的笔锋看出，这是一次快速涂写，还重重地添加了感叹号！蒙克是在自个儿代表作上发泄愤懑？

挪威国家博物馆专家买·布列提·居伦说：“毫无疑问，这是蒙克本人的笔迹。”他分析，铅笔印迹添加于1895年，是这件画作（1893年）完成后。在那一年，蒙克首次在挪威展出了这件作品，他在旅居德国柏林时搞出了点小名气，在挪威还是寂寂无名。文献专家们找到的诱因是一次1895年的一次意外。当时，《呐喊》在奥斯陆展出后，这件作品惹来了狂风暴雨一般的批评，很多人怀疑这个画家的精神状态是否正常。1895年，蒙克亲自出席了一次由学生协会举办的艺术交流会，医学院学生约翰·斯芬博格当众质疑了蒙克的精神健康，并且提出，光依据这张《呐喊》就足以证明画家有着严重精神障碍。

目前推测下来，在这场研讨会后不久，蒙克自己给画作添加了这条“涂写”，默默地回应着周遭对他作品和他本人的负面攻击。心思细腻的蒙克受到了极大的摧残，他的书信和日记里可以佐证这层心理阴影。那段日子，他的父亲和妹妹正遭受着抑郁症的困扰，家庭不幸带给了蒙克极压抑的创作氛围，最终他在1908年大病一场。

遭世俗围剿

近日，这条涂写被证实为蒙克亲笔，这段史实将伴随《呐喊》一起被美术史收录。我们可以想见蒙克当时的疯狂处境。真正的艺术家在探索前行之时，注定会遭遇世俗的不解和排斥。

就在2020年，来自蒙克的版画作品《呐喊》和莫奈的《印象·日出》双双光临申城，与上海观众见面，冥冥中讲述的是一个道理——藐视规则、挑战权威的艺术创作往往招来暴风骤雨般的诋毁。伟大的艺术创造遭遇世俗围剿，在历史上不是第一次也不会是最后一回。

2022年奥斯陆新建的挪威国家博物馆启幕时，参观者们可以重新观览《呐喊》原作，馆方建议游客前往时不妨留意下这条不起眼的字痕。“新的研究发现，增添了我们对这件艺术杰作的体验感。对蒙克的研究不会止步。每一次我们问一个问题，都会引出新的答案。”挪威国家博物馆馆长卡林·辛斯堡告诉记者。馆方承诺，《呐喊》原作展出时将被奉以艺术史上的尊崇地位。在全新的蒙克展厅同时还会展出他的名作《麦当娜》《生命之舞》和《带烟斗的自画像》。