2015年，一幅名为“CONCETTO SPAZIALE”的画作，在纽约“战后及当代艺术”展中以2900万美元的天价拍出，相当于1.8亿人民币，一时之间震惊世界，人们纷纷将目光聚焦到这幅天价艺术品上，结果让人吃惊的是，这幅画不过就是在画布上划了几刀而已，为何能够拍出如此天价呢？

如果画作本身名不符实，那么很可能这等高价的背后，是对于此画画家的一种身价的体现。于是人们转而开始去研究创作此画的画家，而后找到了卢齐欧·封塔纳（Lucio Fontana）这么个名字。

卢齐欧出生1899年的阿根廷，他的父亲是意大利人，而母亲是阿根廷人，他出生之后，父亲就将他和母亲接去了意大利生活。意大利是当年文艺复兴的发源地，在其土地上诞生了古罗马文化，是欧洲文化发源地之一，因此意大利的文化气息是十分浓厚的。

而卢齐欧的父亲本身又是一个雕塑家，因此卢齐欧很小的时候就被父亲带着去看意大利各式各样的雕像、建筑等等，让小卢齐欧的心中埋下了一颗艺术的种子，并且随着卢齐欧的长大不断生根发芽愈发茁壮。

1905年，卢齐欧跟着父亲回到了阿根廷，从此在父亲的教导下学习雕塑艺术，经过17年的刻苦学习，卢齐欧青出于蓝而胜于蓝，成为了一个具象艺术雕塑，艺术创作和雕塑功力十分深厚，在绘画上也很有造诣。

在1928年，他回到意大利，进入了米兰布雷拉美术学院中进行进一步的艺术学习，并在1930年的时候就开办了自己的雕塑和画展，他的事业开始变得相当火热，但也就是在这段时间里，他却感到具象的雕塑和绘画已经对自己造成了禁锢。

于是，在之后的一段时间里，他都不断寻求着自我艺术和境界的突破，在辗转于意大利和法国交流期间，他慢慢从具象的艺术创作转化为抽象主义创作，并且有了自己的思考——打破画作平面，将三位雕塑与二维绘画融合，创作出具有特殊空间感以及其他各种元素的新艺术。

于是，在1949年左右，卢齐欧开始刺穿画布，将二维的封闭画布转化成为具有空间想象力的三维绘画。他的绘画创作不再拘泥于颜料，开始在画布上添加刀痕、锥印等等，在有限的二维当中营造无限的三维。

而“CONCETTO SPAZIALE”就是在1964年时，由他创作的一副画作，他的艺术表达也是为了让观赏者打破思维的疆界，如同他打破画布的空间。只是让他没想到的是，这幅画在几十年后，居然拍出了1.8亿的天价！

而他也成为了“极少主义”的创始人，所谓极少主义，就是以最少的笔墨，忽略主体以外的任何元素，直接和完全地展现主体表达的一种艺术主张。但是这种艺术，却无法获得所有人的认同。

毕竟一幅用刀割一割就能作为成品展出，甚至还能拍出天价，这实在太过简单，让人觉得其中颇有些不劳而获或者说“少劳而获”的感觉，毕竟像这样的画作，随便来个人可能也能做得出来，如果不是本身卢齐欧就声名在外，这幅画怎么可能拍出如此高的天价呢？

而且艺术的目的在于，让观赏者能够获得一种审美感受，但是如同卢齐欧这种极度抽象的艺术作品，别说是审美感受，连简单的理解都很难做到。而且即使能够给到人一定的审美感受和想象，但这些画作的价值，是否配得上1.8亿的天价，却还是依然存疑。

但无论如何，对于“CONCETTO SPAZIALE”，也许很多人无法理解，但是卢齐欧除了这类作品之外，的确还有很多赏心悦目的作品，在雕塑和绘画上也有极其扎实的功底，至于最终如何评价，也要交给时间来检验了。