台北市立美术馆（北美馆）《塩田千春：颤动的灵魂》正式开展！自5月1日至8月29日登场的展览，是日本艺术家塩田千春（盐田千春 Chiharu Shiota）举办迄今规模最大的个展。此次11个展区一共展出6大沉浸装置、100多件作品，从幼儿园5岁时其画作、90年代早期创作直到近期，除了大型装置之外，另外包括雕塑、行为艺术录像、摄影、素描，以及舞台设计相关图稿，全面性介绍塩田千春横跨25年的艺术生涯。

不在中的存在（presence in absence），是塩田千春多年来欲探讨以及向观者发出的艺术提问。特别是她度过曾与癌症对抗的那段岁月，面对死亡的威胁与想要活着的决心，也借着本次展出的艺术创作表达。走进展览之前，与其想象成塩田千春本人的创作回顾展，不如用人生旅程概念形容更为贴近，看着小船、行李箱、钢琴、微缩对象等日常大家再熟悉不过的物品，一一勾勒出她心中所想的异世界。

“我的作品多是传达内心的纠葛、无法表达的情绪，和那些难以形容我是谁的那种心情。”因此由红线或黑线交缠而成、铺天盖地贯串整个空间的大型装置，可以说是塩田千春的代表系列。千丝万缕勾勒出无法计数的线条，不仅暗指各式各样的事物与错综复杂的连结，同时也在召唤我们思索存在的奥义。这些作品的底蕴，来自艺术家始终关注的生与死，以及一个根本的提问：我们生命中究竟要追求什么，又要去向何处？

塩田千春作品多以具现无形的回忆、焦虑、幻梦、寂静而著称，她探询普世问题如身分认同、界线、与存在等，触动观者深层的情感，使来自世界各地的人皆为之着迷。本次展览以她最为人所知，无数细线缠绕空间或对象的大型装置为节点，企图牵引观者穿越无以名状的杂绪念想，在她织罗出的维度中展开身心灵的旅程。

展览副标名为“颤动的灵魂”，精确点出塩田千春无法言喻的内心冲击，以及她希冀传达这份汹涌感受的渴望。鉴于今日一切变化十分急速，价值体系也正不断递嬗，整个社会赖以安身的坚实观点似乎已然消失，藉由塩田千春作品的深刻、敏锐，及其本质上引发共鸣的特性，本次展出必定能在我们回望这个世界之际，提供一股不可或缺的省思力量。