岁末年初，台北故宫博物院用蕴含诗情画意的“无声诗——南宋的小品绘画”迎来开年第一展。该展于2021年的最后一天正式亮相，共展出南宋时期的扇面、册页等小品绘画33件（组），由宋徽宗《怪石诗》领衔，囊括马远《山径春行》、冯大有 《太液荷风》、马麟《秉烛夜游》等国宝12件，李唐《坐石看云》、传宋许道宁《松下曳杖》等重要古物7件，这些小尺寸的画作描绘细致，富含诗意，意蕴无穷。


文学与绘画虽为不同艺术表现形式，南宋时期的扇面、册页等小幅作品，却有为数不少蕴含“诗情画意”。这些小尺寸的画作描绘细致，富含诗意，展览以“小品绘画”泛称。诗画创作源自北宋苏轼（1037-1101）等人认为画是“无声诗”，诗是“无形画”或是“有声画”带动的艺术风潮，加上北宋末徽宗（1082-1135）积极倡导以诗题入画，更引导宫廷画家对于“诗画合一”理想的实践。


展览分为“帝王题诗”、“萧洒虚旷的小景”、“山水清音”、“宫苑与诗意”、“赏花乐事”等五个单元。第一单元“帝王题诗”强调南宋皇室重视艺文涵养，擅长书法，熟稔诗词名作。皇帝对于诗画创作积极参与，帝王书写的诗词见于宫廷画家作品之中。


第二单元“萧洒虚旷的小景”企图说明南宋小品绘画不少藉由迷濛清旷的画面，营造诗意氛围，其艺术表现接续北宋“小景”画发展，并加以转化。


第三单元“山水清音”引领观众深入赏析山水画作。南宋时期以绘制西湖等江南景致为主的山水画，隐含深受北宋《潇湘八景》艺术手法的影响。这些小幅山水画融入四时晨昏景致，带出大自然静谧一隅的诗情。此单元并以《坐石看云》、《松下曳杖》两幅作品对照展示，说明“无声诗”、“有声画”的艺评观点对于绘画创作的影响。


第四单元“宫苑与诗意”呈现南宋宫苑山水与诗词意象相互交叠，皇室藉由再现诗境的绘画，抒发宫廷唯美浪漫的情怀。


第五单元“赏花乐事”反映南宋花卉画在赏花、咏花、品花等意趣交织下的艺术呈现，体现出南宋小品绘画诗画交融的艺术特色。