折射时代人性的“人间仙境”

本次展览展出了方力钧的一系列人物肖像，大多是可以叫出名字来的艺术界友人们。以艺术家、批评家、收藏家、媒体人等为主，也是他朋友圈生态的一个折射。

据悉，方力钧常常会在与朋友聚会期间以大特写的方式拍下一些照片——早先是用简易相机，后来则多用手机。随后以其为基本素材，画出了一大批水墨肖像作品。据方先生自己介绍，之所以如此而为，一是由于他经常奔走于各地，选用很好携带的水墨媒材有利于他用空闲的时间作画；二是他以这种特殊的方式与朋友们进行交流，既画起来得心应手，也展开了一些必要的回忆。

“他的艺术创作方法论中有着明显的个人特点，虽然他借用了带有写实性质的照片，但他从来也不会照画他视网膜所看到的表象，而是常常会画那些经过他深入思考后的‘心象’——这其实是对现实的转换。”此次展览策展人鲁虹这样阐释方力钧的创作：方力钧喜欢采用调侃与揶喻等后现代的艺术修辞方式，故写实水墨的表现规范也好，传统水墨的表现规范也好，都被他有意悬置了起来。而他所要做的，就是去创造一套与他的价值追求或内在想法相符合的表现手法。

著名当代艺术批评家彭德先生特别关注到了展览题目，在彭先生眼里“方力钧是一个性情中人，他智商很高情商更高。这些水墨作品都像他心中的镜像。他喜欢一种自由的状态，即一种自然的不造作的真实的状态，这种真实在他的心目中就如同仙境。”同时，彭德认为方力钧“打破了画种的局限，他做版画、做油画，做陶艺，还做过装置，现在又画国画，是一个多面手。他可以不断的转换题材，不断转换画种，而且过渡的非常自然，水平都达到相当的高度。”

方力钧笔下的朋友都是在生活的不同状态下抓拍的各种瞬间行为表情，“这种表情不同于传统写生中刻板的、程式化的，经过导演过的动态，他是自由的、放松的、激烈的，甚至是夸张的，但它是真实的，这种真实是面具背后的个体人格的真实，是脱离个人对于社会表象的真实。”西安美术馆馆长杨超说，方力钧将这种瞬间状态通过水墨的表现力再次进行形象的夸张或减弱，从而使人物特点表现更加突出，是人的内心表现更加强化而产生巨大的张力，即使是小幅水墨作品这种张力的外延和溢出效应也是作品的边界无限扩张。作品不论尺幅大小，更注重于作品本身爆发出的内涵和力量，这种力量就是人物个体生命的力量。杨超同时认为：“方力钧这些依附于人性的水墨作品所沉淀出的集体人格是这个时代无数人性的一部分，这些集体人格是这个时代孕育的，也和这个时代相对应，时代的坐标和集体人格坐标是重合还是错位，艺术只能提出问题而不能给出答案，这也是方力钧水墨作品的魅力。”

被方力钧抓拍过的著名建筑师、西安建筑科技大学建筑学院教授刘克成先生看到自己的画像之后，这样表达感受：“有一半熟悉一半陌生的感觉，这种观看体验非常有意思，这使得它是艺术品，不是照相。方力钧等水墨作品拓展了我对事物的理解，对自己的理解，对朋友的理解，对日常的理解，让观众想要反思很多东西。我比较喜欢这种感觉。”

批评家陈默作为方力钧的朋友也从成都赶来助阵，他对方力钧这批水墨作品有三个词汇形容：“似是而非，似远犹近，是与不是。”并认为：他把知根知底的朋友们的骨髓抽出来精神气抽出来了，它不是一般性记录，而是进行了夸张变形，好像漫画又不全是漫画，还有版画的诙谐。他的版画油画创作经验，以及他对世间人物的了解和研究都放到了一起。所以他是“不伦不类，不择手段”的好。

西安当代艺术批评家吴克军观看了展览这样说：方力钧大量的水墨人物肖像画，在绝对意义上映射了知识阶层去除矫饰的心理状态，客观上具有哲学意味，比如本我，比如“人的真实”，非是而是的辩证，自我的认知困境，个性在共性中的消解与坚持等等。方力钧水墨晕染下知识界和艺术界的众生相，无疑具有社会学和艺术史的意义，当然，这也同时指向了思想史。

此次展览，吸引了西安艺术界众多人士前来观看，西安美院教师陶加祥和强世军也认真观看了展览，并谈了自己的看法，两位艺术家一致认为：他画得之所这样好，最重要的“把人活开了”。这些作品就是他的生活方式，很真实很轻松也很自然。从技术角度来讲，“方力钧能力依然深厚，画什么用什么材料画那都是无所谓的，他打通了艺术的界限。本质上，是因为他的艺术能力极强。”

“天才艺术家”的水墨术语

方力钧的水墨肖像画既是传统的又是现代的，即是国际的又是本土的，他将自己的历史经验和地域特征潜移默化地吸收与滋养，在当代背景的框架下梳理中国当代艺术，然后把它变成自己的一个思考价值判断的文本，从而建构出独特的创作语言与叙述语境。

开幕仪式上，发言嘉宾们也都从自己的角度阐释了方力钧的水墨作品。

展览总策划、西安美术馆馆长杨超开幕致辞

方力钧的水墨艺术不能用传统水墨的审美价值体系来评价，更不能以用笔用墨的传统技术层面来判断。方力钧的水墨作品中，其水墨只是为表达观念载体，用笔用墨只是表达观念的方法。本次展览聚集了方力钧十余年来对当代水墨艺术的探索成果，希望能够从艺术和观念层面对西安艺术界产生应有的影响力。

全国人大常委会委员、中国作家协会诗歌委员会主任、著名诗人吉狄马加开幕致辞

一个伟大的艺术家在处理客观和主观的时候，他的主观精神能够在作品里得到最完整的最充分的最细致的表达，我认为方力钧做到了。他的每一个人物绘画里有很多是在瞬间看到的面貌，你会发现从中可以看到人物内心世界。实际上是方力钧对人间百态每一个人的精神世界的呈现，这种呈现具有很强烈的主观性。

全国政协委员、中国文化艺术发展促进会主席杨晓阳开幕致辞 

杨晓阳将方力钧称作“天才艺术家”，说其身份 “不伦不类”，绘画“不择手段”。科班出身本来应该在体制内，但他偏偏做出了一个体制外的姿态。他本来可以“逍遥游”，但是他偏偏关注现实，做出一个玩世的姿态，实际上是个地道的现实主义者。他作为现代艺术的干将，一个天才的艺术家，呈现出不同于所有人的一种面貌。他的技巧、他的匠心独具、他的超出常人的艺术思维，每一次都让人感到意料之外。

展览策展人鲁虹致辞

感谢大家来参观本次展览，方力钧先生重朋友重情义，这既影响他的生活方式，也决定他的艺术方式。方老师对传统的水墨有着很好的研究，同时他作品中出现的造型极具距离感与趣味感。他打破了中西两种绘画体系，把中国的线和西方的面结合起来，不受制于规范的表现方式。这些作品每一幅都是先河的个体存在，我们将它组合在一起，就是一个时代的术语。方老师作品体量非常大，因为展览场地的限制，最终从近千幅作品中选出了308件，希望之后可以再以不同的方式展出。

西安美术学院院长、中国美协综合材料绘画艺委会副主任、博导、 教授朱尽晖开幕致辞

从方力钧的展览中能够看到人间的百态和生活的方方面面。他的作品通过一个瞬间反映出对生命价值的理解和追求。他的艺术感觉非常强烈，人又非常有趣，作品量也非常大，而这些作品对美术学院的年轻艺术家是一个引导。作品中的创新、视角、对艺术无界的理解是有助于这个时代的。方力钧作品中对艺术的真实、解密生活真实现象是非常好的契合点。同时也希望方老师可以对西安美院学生的作品进行远程指导。本次展览对当下学院派的艺术发展、对中国当代艺术史都有着重要的意义。

艺术家李津开幕致辞

李津表示首先要关注方力钧作品中的用意，而非尺寸和材料的使用。他的作品中的人物做到了“气韵生动”，人物不仅是传神的，也体现出方力钧的记录和讲述。作品中所有利用的创作对象都在表达他对这个时代、这个世界的态度。

艺术家方力钧致感谢辞

方力钧表示最近这些年经常开车跑西北的新疆、敦煌、内蒙等地，有时候会在戈壁滩上看到一棵小草。会感慨小草需要滋润，需要养分，需要阳光。对于艺术家来说，如果没有能量的输入、没有雨露、没有阳光、没有这么多朋友、没有来自各方面的支持，那就没有好的创作。我用我的创作，来表达我对获得的每一份养分每一丝阳光的感恩。

结束语：“人间仙境——方力钧水墨”是艺术家方力钧相隔十一年后在西安美术馆举办的第二个个展，也是方力钧的第一次水墨大展。具有历史文化特色的西安，更需将历史文化向现代文化转型，以及如何为中国文化发展做出贡献。方力钧的水墨表现形式，打破了传统水墨对人物肖像进行表现的尺度和边界，力将为陕西的水墨艺术家提供某种借鉴和不同的观看视角。（摄影：亢子钊）