王逊（1915—1969）先生为著名美术史家、美术理论家，是中国现代高等美术史教育的开拓者和奠基人。历任南开大学、清华大学、中央美术学院等高校教授。在哲学、美学、美术理论、美术史与考古、建筑学、敦煌学、工艺美术、民间美术等多个领域都卓有建树。1957 年主持创建新中国的第一个美术史系——中央美术学院美术史系，为美术史在中国发展成为独立学科做出了重大贡献。

2017年上海书画出版社出版了五卷本《王逊文集》，辑录王逊先生20世纪30年代至60年代间散见于报章杂志的散文、小说、诗歌、评论、翻译和学术论著，以及未发表过的手稿、书信、会议发言、授课记录等，大部分内容为首次结集出版，是迄今为止对王逊学术研究及创作成果最全面的一次整理。

2018年上海书画出版社以单行本方式，出版了王逊先生的《中国书画理论》。这是他在 1962 至 1963 年给中央美术学院美术史论系所开设的一门课程的讲稿，弥足珍贵。

《中国美术史稿》是王逊先生20 世纪 60 年代中国美术史教材写作未刊稿的首次整理出版，具有重大的学术价值和意义。此次活动也围绕着王逊先生的人生经历和学术写作展开，力图展现老一辈学者筚路蓝缕、孜孜以求的学术精神。

尹吉男教授讲道：王逊先生是中国美术史学的一代宗师，由于他具备多方面的学养，哲学、美学、文学、中国建筑史、中国绘画史、中国工艺美术史、中国宗教史，这些彼此关联又相互助益的领域构成了他的学术格局，同时也成为中国美术史学的格局。

文化学者王涵几十年来持续深入挖掘、整理、研究王逊相关文献。他谈道：1950年代版的《中国美术史》影响了数代美术史学者，而此次最新出版的60年代的《中国美术史稿》，是王逊耗费毕生心血的力作，是其个人的一次学术突破，也是开创了中国美术史中的很多领域，是一部具有极强方法论价值的学术著作。

王浩教授说他早年读过薄松年先生和陈少丰先生整理的王逊先生的《中国美术史》（1985年），当时印象很深，书中史论结合、洞见迭出、精彩纷呈，不是简单的资料罗列和堆砌，尤其是经常在似乎轻描淡写的论述中发人深省、启人幽思，与流行的许多美术史书写很不一样。这次上海书画出版社出版的王涵先生整理的《中国美术史稿》更为重要，这应该是王逊先生集大成的一部著作，希望以此为契机，有更多的人关注和研究王逊先生，把王逊先生的思想、学术和治学精神力所能及地传承下去！

在三位嘉宾精彩对谈之后，现场的读者也踊跃参与到活动之中，与嘉宾进行交流。在这部“国家版本”的美术史教材中，王逊先生倾注毕生积累，提供了大量方法论案例。他的中国美术史研究框架具有学术的现代性，彻底地脱化和超越了传统的画学体系，并置在中国哲学史、中国文学史、中国通史的现代学术的系统中，构筑了中国美术史学的格局。

虽然王逊已经离开半个多世纪，但先生的研究成果、研究方法、研究视域和执着精神以及科学态度永远不会成为过去。先生精神，仰之弥高，先生学术，钻之弥坚。正如尹吉男先生曾讲：“这位几乎被历史的尘埃遮蔽和遗忘的先驱，我相信，借助他的系列著述的出版，王逊先生的精神会重返人间。我希望他不再是一个传说中的灵魂，而是我们当代学术的心灵。”

上海书画出版社将持续出版王逊著作、开展王逊系列学术活动，为保护、传播、弘扬老一辈学者的艺术成就和学术思想做出贡献。

【内容简介】：

本书是对著名美术史家、美术理论家、中国现代高等美术史教育的开拓者和奠基人王逊先生（1915—1969）20世纪60年代中国美术史教材写作未刊稿的首次整理出版。

1961年中宣部会同教育部、文化部召开“高等学校文科和艺术院校教材编选计划会议”，提出全国美术院校编写美术史论教材的计划，其中中国美术史教材的撰写即由中央美术学院王逊先生主持承担。由此他倾注大量心血，集毕生学术积累在这部著作的撰写上。特别是针对长期处于学术空白的原始商周到春秋战国美术史，王逊先生用力尤深。他结合当时的考古发现，从大量新资料中理出清晰线索，以开阔的视野、宏富的学养，在开辟草莽的艰难过程中，为中国美术史写下开篇，使这一篇章的中国美术史研究第一次呈现了壮阔的规模。

扎实的史料、严谨的体例、方法论的运用、精练的语言风格，王逊先生将学术研究成果演化成可以进入课堂进行系统教学的理论和知识，他的中国美术史研究框架具有学术的现代性，彻底地脱化和超越了传统的画学体系，并置在中国哲学史、中国文学史、中国通史的现代学术的系统中，构筑了中国美术史学的格局。无论在撰写体例、基本结构还是史语表述方式上，本书皆具有重要的垂范意义，被誉为中国美术史专业教材的奠基石。同时，通过本书的整理出版，也向我们展现了老一辈学者筚路蓝缕、孜孜以求的学术精神。

【作者简介】：

王逊（1915—1969），著名美术史、美术理论家，新中国美术史学的奠基人。

历任南开大学、清华大学、中央美术学院教授，兼《美术》《美术研究》执行编委。

在哲学、美学、美术理论、美术史与考古、建筑学、敦煌学、工艺美术、民间美术等多个领域都卓有建树。

1957年主持创建中央美术学院美术史系，为美术史在中国发展成为独立学科做出了重要贡献。

【编辑推荐】：

本书虽然写作于半个多世纪之前，但对于今天的美术史研究来说，依然是经典之作，书中的很多观点至今仍未过时。书中运用了大量的文献资料、文物考古材料，特别是对于考古材料的介绍，对于梳理整个中国美术史的脉络十分重要。从某种程度来讲，这本书是超越时代的，也值得所有对中国美术史感兴趣的读者阅读。

【名家推荐/媒体推荐】：

王逊先生是现代中国美术史学的开拓者，是筹建我国第一个美术史系的负责人，是新中国美术史学的奠基人，是我这一代美术史学者的引路人。他是从美学思想史的角度开设中国书画论的第一人，也是在美术史研究领域重视文物考古、重视哲学美学，对于古建、书法和工艺都研究有素，具备跨学科研究能力的学者，更是史论结合、贯通古今而积极古为今用的美术史论批评家。

——薛永年

王逊先生是中国美术史学的一代宗师，由于他具备多方面的学养，哲学、美学、文学、中国建筑史、中国绘画史、中国工艺美术史、中国宗教美术史，这些彼此关联又相互助益的领域构成了他的学术格局，同时也成为中国美术史学的格局。”

——尹吉男

【前言/序言】：文字版

【目录】：

导夫先路 广大精微

——王逊与中国美术通史的写作 王涵

第一章 史前时代的美术

第二章 商周时期的美术

第三章 战国时期的美术

第四章 秦汉三国时期的美术

第五章 魏晋南北朝时期的美术

第六章 隋唐五代时期的美术

第七章 宋元时期的美术

第八章 明清时期的美术

附录一 中国美术传统 

附录二 明清的文人画 

附录三 版画艺术的源流及发展 

【精彩书摘】：

安阳发现的数量不多的大理石雕刻都是古代雕塑艺术的杰出作品。在造型处理上非常成功的有石虎、石鸱枭和石蛙。石虎蹲在后腿上，而给人强烈的有力的印象的是扶在后膝上的两条粗壮的前腿、口大张露出锯状牙的如将有所吞噬的神态。石虎两耳在脑后张开，更助成其威吓的气势。——这是一个大大夸张而又表现了大胆想象力的富有生命感的形象。石鸱枭也是作蹲坐状，圆睁了双目，粗壮的两足，身体各部分丰厚而匀称，像一个肥胖的幼年兽类，身体细部一些体积的起伏变化，经过提炼，表现得柔和而微妙，赋予这一富有稚趣的动物形象以完美的整体感。石蛙匍匐在地，作跃起之前的姿态。这些石刻周身都线刻阴线的纹样装饰，纹样主题及造型手法和青铜器及其他装饰工艺品相同。这些石刻都发现在安阳西北岗M1001大墓，是早期安阳商代的大墓，年代约为公元前13世纪。（第二章 商周时期的美术，p34）

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