名称：荷图 当代工艺美术展

总策划：章莉莉  陈嫣嫣

策展人： 李付彪  盛锐  庞海龙

玻璃艺术版块艺术家：

陈成   董成斌   黄宏波  李付彪  刘铁柱  罗小戍  秦岭  萧泰

皮具艺术版块艺术家：

陈旭 金宇婕  李文静  刘星语  李雅琪  马仁豪  潘颖琦  钱微   王嘉艺  王磊   王旻阳   赵丹

主办单位：上海工艺美术职业学院 上海古猗园

承办单位：上海工艺美术职业学院玻璃艺术创新基地   海派皮具创新基地

协办单位：宅生记 文化    上海寸虎艺术工作室

开幕时间：2023年6月22日10:00

展览日期：2023年6月22至07月21日

地点：上海古猗园（上海市嘉定区南翔镇沪宜公路218号）

上海市教育委员会文教结合项目经费支持  上海工艺美术职业学院公园主题功能拓展项目

学术支持：中国工艺协会玻璃艺术委员会，上海工艺美术学会当代玻璃艺术委员会

前 言

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。在一年一度的上海古猗园荷花节期间，“荷图”古猗园当代工艺美术展开幕了。“荷图”意为夏日荷花初放之时，以当代视角，用玻璃和皮具等工艺勾勒荷之图像。在古猗园荷花盛放的自然背景下，在文人书香的海派园林造景中，玻璃和皮具为媒介的当代工艺美术作品，形成了一种新的人文与自然对话的图景。“荷图”将江南园林、传统哲思、当代艺术、工艺美术结合起来，探索了一种公共艺术的表达方式，将当代艺术融入市民空间，融入上海城市建设的图景中。

展览现场

“荷图”是上海市教育委员会文教结合支持项目，也是上海工艺美术职业学院落实市委市政府公园主题功能拓展的一次实践。玻璃作品由学院“长河器韵”玻璃艺术创新基地艺术家李付彪创作，在莲叶何田田的夏日带来了一抹艺术气息和当代哲思。皮具作品由学院海派皮具创新基地师生创作，由盛锐主持创作遴选，展现出海派创意皮具的新锐活力。“荷图”是学院近年来在推动双高建设中的成果展现，以展促创，以展促教，展现科研成果，促进教学改革。我们期待“荷图”能为上海市民们带来一缕人文艺术之美。

章莉莉

2023年6月

长河器韵  海上绽放

上海工艺美术职业学院“长河器韵”玻璃艺术创新基地，海派皮具创新基地，在民族复兴的时代背景下顺势而为，以不断创新为前进中的风向标，奋战在祖国文化艺术发展的风头浪尖。 此次荷图当代工艺美术展，我们着重思考的切入点在于：如何将当代玻璃艺术的材质意蕴与海派皮具的时尚特质有机地融入古猗园——这充满文人气息、古色古香的人造自然；如何更好地激活历史长河中那些沉睡的文化基因，在海上古猗园荷花节之际，绽放出时代生活中的一缕清新。

李付彪 河书 热熔玻璃 2023

移步换景的古猗园可谓是古人以自然素材为媒介的艺术作品，承载着古人的文思和情怀，荷花节是以古猗园为底色的今人节日，亦是古猗园的今日文化。荷图当代工艺美术展不是艺术展厅的自由布置，也非空白纸上的任意图写，它是一种无形的时空压缩机，将古人造园、传统文思、当代艺术、市井生活等置入同一语境中进行对话，以生命对话生命，以当代对话传统，以物质对话非遗，以艺术对话生活……在这个对话过程中，可能是愉悦的，也可能是生涩的，甚至是冲撞的，重要的是它于生活、哲思、艺术、未来都将是有积极意义的，它的意义在于我们用心走过，无意识地触碰着面向未来探索的诸多可能。

荷图当代工艺美术展是公共艺术的主题化探索，是“天人合一”这一传统理念的当代演绎，也是将曲高和寡的艺术作品融入市民生活，开拓市民视野的落地实践。我们期待，“荷图”作为上海古猗园荷花节的“活的植入”，映衬着绿竹猗猗的古园林，为园林新添一线靓丽的别样风景，为烈日炎炎下的市民们送来一丝凉意，为匆忙脚步中隐藏着的那颗焦灼心灵注入一剂清流。

李付彪

2023年6月

园踪游艺

庞海龙

中国园林发展的历史最早可以追溯至殷周时期，有着三千多年的历史。始建于明代嘉靖年间的古猗园做为上海的五大古典园林之一，位于上海嘉定千年古镇南翔。作为文化遗产的场域，现实上它就像一个袖珍版的“小世界”，体现了中华文化中人与自然和谐共存的天人合一理念；也是传统文人“诗与远方”、精雅生活的日常载体。曾经园主的私人生活世界，到后来的后来就发展成了旅游打卡的景致。今人游吟"迷失于自然"的园中，外可见山水境物，内可省本心自我；在百年似梦、曲径通幽间坐忘，在焦灼的现实里给心灵觅一处暂时安放的栖息之所。

文化是一种生存方式，也是一种思维方式。今天的文化艺术正着力于人与自然的共融共生。在园林中做一场当代艺术展是要刻意地介入还是想与它不期而遇？艺术家与造园人之间会发生怎样的跨时空对话？作品与亭台楼阁花木水榭间又会有着什么样的联系？这一系列追问都将在古猗园的荷图展“移步换景”中铺陈开来。园林的文脉及历史之物对于当代艺术的介入不论是隐匿于日常还是显性地映照，都需要作品与场域在情境上相得益彰，创造属于它们的唯一性。艺术家巧妙运用空间营造借景抒情，在地性的介入“整景”。使作品有机地融入园林的特定场域，在叠山理水间勾连出多重的衍生意义，并丰富拓展园林本身的文化符号属性及当代艺术展陈与观看方式。也使古镇、园林、当代艺术在历史遗存上如何有机更新，活化利用方面提供了新的切入点与视觉样本。

艺术与古典园林间的物理碰撞所产生的化学反应，就是把艺术和生活之间的日常性用润物细无声的方式表达了出来。观众、艺术作品、园林互为表里 ，相互印证；彼此都是生命的材料，在表达“此时此地”中来感知朴素的生命意义，寻找那些虽然日常但又易被忽略的美好。这些弥散开来的感悟才是生活给予我们最好的礼物。