作为第十四届全国美展油画作品展的联动项目“上海油画艺术月”的重要活动之一，本次展览共征集到投稿作品395件，经过初评和复评两轮评审，共遴选参展作品87件，另有王劼音、查国钧、方世聪、邱瑞敏、周长江、李向阳、奚阿兴、李山、夏葆元、俞晓夫、徐芒耀、张自申、凌启宁、李磊、丁设、黄阿忠、谭根雄、程俊杰、沈勇、章德明、李前等特邀艺术家和总评委作品20件。

“在第十四届全国美展油画作品展和数字艺术、实验艺术与动画作品展在中华艺术宫（上海美术馆）开展之际，把上海乃至长三角油画创作的最新探索集中到程十发美术馆来展出，与全国美展在学术上形成积极的呼应。”丁设认为，“学术性”是这次展览最突出的特点，“无论是老艺术家精湛的技法和风格化的创作，还是中年艺术家在学术上持续的思考，以及青年艺术家实验性的探索，跨画种艺术家的积极参与，都成为展览中的惊喜和亮点。

展览总体呈现出两个特征：

一是主题鲜明、题材丰富，在庚续城市历史文脉中展现时代精神气象。许多作品用新的创作理念实践着对传统资源的创造性转化，也有许多作品从“人民城市”的多彩生活中汲取创作灵感，以个性化的视角表现时代变迁和社会发展，讴歌幸福生活和昂扬面貌，展现了油画家们在不断探索中形成的具有鲜明时代特征的形象符号和绘画语言。

二是风格多样、队伍整齐，在百花齐放中彰显上海城市品格。作为两年一届集中检阅上海油画创作成果的学术平台，参展画家涵盖了上海老中青三代，从传统具象写实到抽象表现主义，展览呈现出丰富多彩的创作面貌和轻松自由的学术氛围。此外，持续引入长三角艺术家的参与，折射出上海“海纳百川、追求卓越、开明睿智、大气谦和”的城市文化精神。

“这个展览在我看来非常好，是一个高水平、高质量的油画展。”油画家查国钧是此次展览的特邀参展者，他认为，展览除了形式多样化之外，参展的作者也兼顾到老中青，“不仅看到了一些非常优秀的老同志的作品，也有一大批年轻画家的精彩作品，反映了上海当下文化艺术繁荣的景象。

程俊杰认为，“品种多、个性强”是这次展览最大的一个特点是，“每个人的面貌都是不一样的，特邀老先生的作品跟年轻作者，甚至跟我这一代画家的风格都是很不一样的，反映了不同时代油画艺术的鲜明特点。”他谈到，“年轻画家没有思想包袱，往往是对什么感兴趣就画什么，他们的作品无论成熟与否，都具有一定的‘新鲜感’，总体倾向于直接的表达，颜色也更为饱和、更加鲜亮。”

“一个艺术家有自己鲜明的创作个性，这就是一个好的艺术家。”谭根雄表示，“如果成百上千个艺术家都跟别人不一样，将是一件了不得的事情。”这种“了不得”正是这次展览中所呈现的丰富多彩的创作面貌。

上海市美术家协会主席曾成钢全程参与了本届展览的初评和复评环节，他强调，这次展览不仅是对国家历史的深情回望，更是对当代艺术成就的辉煌展示，“入选作品以独特的艺术形式和表现手法，展现了当代艺术的多样性和创新性。穿梭在经典艺术语言和当代艺术方式之间，能够深刻感受到时代艺术的不同传承与创新，以及不同艺术体裁对当代人文精神的丰富表达。”