参加开幕式的嘉宾合影

广东省文联副主席、广州市文联党组书记、主席、一级巡视员李鹏程，广州酒家集团股份有限公司总经理赵利平，广州市文联党组成员、专职副主席吴碧、皮健等领导嘉宾；中国美术馆研究员、中国国家画院研究员梁江，中国画学会副会长、广东省中国画学会会长陈永锵，西泠印社理事、广州市美协名誉主席周国城，广州画院名誉院长张绍城，广东省美术家协会原专职副主席王永，岭南画派纪念馆原常务副馆长林淑然，岭南美术出版社社长刘子如等出席了开幕式。广州市美协主席刘思东主持开幕式。

一百年前，以高剑父为首的岭南画派以“折衷东西，融汇古今”为艺术指导思想，对中国画进行了全面革新，让中国画融入现代性探索上，找到了突破口，经过近百年，几代人的持续探索，让岭南中国画面貌在全国同行中愈发鲜明，并形成了有别于北方同行的岭南画学。

中国美术馆研究员、中国国家画院研究员梁江表示，“陈金章是岭南山水的一座高峰，他的山水繁茂郁勃、温润清新，以精谨繁密而不刻板的笔法，在笔墨语言上彰显出强烈的个人风格特色，开拓出岭南山水一种新境界；他又是当代岭南美术教育的一个范例，在很多场合我曾经说到，如果说中央美院以‘徐蒋体系’为代表的教学体系突出了‘素描’，中国美院以潘天寿为代表的教学体系突出了‘传统’，那么，以广州美院为重镇的岭南美术教育体系，关键词则是‘写生’。‘写生’彰显了中国第三种美术教育体系的特征。陈金章老师几十年来的教学实践，完美诠释了岭南特色教学体系的特色——尊重生活，敬畏艺术，以真情实感为基石，认真对待每一件创作。他以身垂范，带出了一拨拨卓有建树的学生，由此成为岭南画坛续薪传火的一个范例。”

陈金章先生曾跟随岭南美术大家关山月、黎雄才学习，并在广州美术学院中国画教学岗位上任职多年，影响了一代代美术学子，其中，陈永锵、张治安、刘书民、周彦生、陈新华、万小宁、苏百钧、李劲堃、朱永成、方楚乔正是他与梁世雄先生一同培养出来的学生，这些学生早已成为美术界的中流砥柱，在多个领域独当一面，影响至省市画院与各大高校等研究与教学机构，高校涵盖广州美院、中央美院、暨南大学艺术学院等不同院校，绘画风格涵盖重彩工笔与大写意，题材包括山水、花鸟，艺术观念既有强化传统，也有追求现代。近年来，陈金章先生担任广州市美术家协会顾问，为协会的青年后备提供了很多学术支持与指导。

本次展览不但精心挑选出了数十幅陈金章先生走遍大江南北所画下的写生作品，更有来自多位代表学生的写生力作。以“写生”作为关键词，串联起岭南画学中有别于其他地域教学的特色，进一步强化在岭南画派延续下的广东美术乃至广州美术力量的核心特质。

陈金章先生一直恪守着岭南画派倡导的“关注人民，深入生活”的宗旨，他常说“不会写生就不会创作”。在过去数十年间，陈金章足迹踏遍祖国大地，到过八达岭、太行山、黄山、西湖、三清山、霸王岭、娄山关等数十个地方写生。他一直认为，不到生活中去，出不了好作品。他长期坚持直接用毛笔去写生，熟悉他的人都知道，在写生现场从来不带相机，就带支毛笔和墨盒。他认为，“要一支毛笔听话，不是一两日之功，得几十年探索才行。”他经常说，“不会写生就不会创作”，但同时又强调，“不能把写生当创作。”

值得一提的是，本次展览首次展出了2.6米长的手卷《阳朔风光》，这是陈金章完成于2019年的作品。陈金章回忆称，2019年游览阳朔，细细观察了当地的山、水、树、房子座落的位置，感受不同时间段里光和影的变化，想象一下本地人所养的家禽或小动物，最终按照自己对阳朔景色的体会来绘就。他表示，阳朔不是大山大岭的大气派，而是有独特的山明水净之感。所以，“我表现的是雅和朴素，它的山重重叠叠，我用淡墨来表现它的雅气。”

开幕式上陈金章师生向广州市文联捐赠了美术作品《山水》（陈金章作）、《江山初晓》（陈金章、陈永锵、朱永成合作）和书法作品《人民艺术为人民》（陈金章作）。

“在未来，广州市美协将持续关注并研究梳理岭南乃至全国的名师大家，从美术教育的角度对各位美术界代表进行研讨展示，深入挖掘美术创作方法的精髓和内涵，充分发挥美术作品在弘扬社会主义核心价值观中的作用。”刘思东说。

展览展至2024年11月18日。

人物简介：

陈金章，1929年出生，广东化州人。广州美术学院教授、硕士研究生导师。历任广州美术学院中国画系副主任、岭南画派纪念馆副馆长、广东省美术家协会理事，中国美术家协会会员。1989年荣获全国优秀教师称号，2015年荣获第二届广东文艺终身成就奖称号，享受国务院特殊津贴。