100位艺术家名单(排名按姓氏拼音顺序不分前后，由于内容丰富分五期发布)：

蔡国强、蔡磊、陈春木、陈琦、陈文令、陈天灼、车建全、曹斐、曹雨、丁乙、范存刚、方力钧、费俊、傅中望、顾黎明、耿雪、胡项城、胡尹萍、蒋志、景柯文、劳同丽、梁绍基、吕品昌、李象群、李津、李怒、李飒、李琳琳、刘庆和、刘成瑞、刘韡、刘彦湖、刘建华、刘海辰、刘佳玉、厉槟源、马轲、马秋莎、马焘、马兆琳、孟禄丁、缪晓春、彭薇、庞茂琨、蒲英玮、邱志杰、商亮、邵译农、隋建国、苏新平、沈勤、沈少民、沈泳岌、沈远、宋冬、宋琨、孙逊、孙晓晨、谭平、谭勋、童昆鸟、童文敏、王光乐、王璜生、王绍强 、王思顺、王郁洋、王迈、王家增、王易罡、邬建安、吴笛笛、伍伟、徐冰、徐震、辛云鹏、闫珩、闫平、叶甫纳、阴澍雨、尹秀珍、杨心广、杨宏伟、杨千、张培力、张文钦、张文超、张晓刚、张方白、张琪凯、赵赵、赵半狄、赵能智、曾梵志、钟飙、周力、郑达、章剑、章燕紫、展望

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第一期艺术家作品及介绍

蔡国强

蔡国强 《红帆》 2024 顾剑亨摄

12月8日傍晚4点35分，蔡国强艺术白天烟花与无人机表演《红帆：为蔡国强当代艺术中心启动仪式所作爆破计划》在泉州北乌礁海湾实施，约5000名观众和媒体在大风中一同观看和见证。21351发白天烟花、2903架无人机、2台固定翼飞机，和1台多旋翼飞机，共同绘制出一幅幅水彩般的梦幻图卷。表演过程中发生大量无人机坠海，冲上热搜。蔡国强表示这是一场“美丽的意外”，没有放成的部分将用AI生成向大家展示。这是自2023年12月8日蔡国强实现《海市蜃楼：为蔡国强当代艺术中心奠基仪式所作爆破计划》以来，再次回到故土实现作品。《红帆》是蔡国强对自然、科技与艺术交汇的孜孜探索，更是一场与天气共创的艺术实验。

蔡磊

蔡磊 单元 20240412 194x53x53cm 底座:55x55x20cm 青铜 2024

“单元”记录的是事物背后的原形,它揭开楼梯与人们现实生活之间的关系。每个楼梯如一个中央神经关连着整个单元居民,这是一种“无形”联系与控制。楼梯也象征着欲望、权利与至上......

陈春木

陈春木  摸上去有点痒-xx 2024 综合材料（二手衣服，丙烯，LED玻璃管灯，填充物）240 x 165 x 40cm

二手穿过衣服带着人们的味道，它是洗不掉的！它是皮肤的皮肤。承载着很多情感在里面，甚至一同经历有一段刻骨铭心的时光岁月，这其中有成为人们明天往前走的动力源，激励着！在前方有一束光芒照耀！作品把所有的绘画元素消解掉并提纯到单一的一个深蓝色，情到深处这份瞬间凝聚情感能量埋藏在人们内心。就像深海深蓝深处！让人们更理性冷静思考，很多时候都是自己默默承受，同时它也是很脆弱的就像玻璃管破碎时刻会划伤，流血！

陈琦

陈琦 暮春 76x56cmx112（304x1568cm） 纸本水墨  2024

这是一幅超长的巨幅作品。如此巨大的尺幅不仅在视觉上给人以强烈的冲击，也体现了陈琦在创作中对宏大叙事的独特追求。陈琦在《暮春》中展现了其精湛的水墨技艺。作品中细腻的笔触和丰富的墨色层次，营造出如梦似幻的氤氲气息。这种层次感不仅体现在墨色的深浅变化上，还通过水痕和墨迹的自然交融，形成了一种独特的视觉效果。

陈文令

陈文令《生命之光》2024年

这是一件采用抽象艺术语言的雕塑作品，深受《道德经》“一生二，二生三，三生万物”哲学思想的启发。作品内观装置了三个类似细胞核的发光体，从而生发出一个浩瀚无边的宇宙视景，试图引发观者对无限时空的追问与思考。

陈天灼

陈天灼《海笼》影像静帧，单频道录像，54分钟，2024

《海笼》取材于印度尼西亚拉马莱拉村一个复杂而又充满情感的故事，讲述了鲸鱼、捕鱼者与祖先之间的纠缠。在与抹香鲸物种间的交锋中，一个复杂产业生态系统的相互关系、个体连带经济共存的缘由，以及信仰起源与祖先的联系，像链环一样紧密交扣，找不到开始和结束。观众被邀请沉浸在温柔、平静以及苦痛的精神裂痕中，在水体、哺乳动物、捕鱼者、歌谣、微风和灵魂中去拥抱与化解各种主体关系，重新思考物种之间的相互依存关系，以及我们如何（重新）理解超越人类的正义。

车建全

车建全《烟》 影像video  56：21’  2023-2024

宋陵佇立在辽阔的时光中，千年来用特有的沉默、静观历史的更迭变幻，其殘缺之美深藏于麦田和旷野，与不同的世代对话，它们散落于乡野，和农人、大地融为一体，周边的村民自觉成为这些历史文物的保护者，世世代代捍卫石像生的完整。然而，地方文旅的规划和工厂的闯入令旷世的宁静突然变得喧嚣，历史与当下形成前所未有的张力，动摇了石像群、村民和土地的固有和谐关系，过度的工业化倾向也给当地自然生态带来的影响，影片探討了是否可能在不过度保护的前提下，进行可持继性文保的话題。

曹斐

曹斐《疾飞》（暂定名）2024

《疾飞》（暂定名）是曹斐正在进行中的最新项目。影片为我们呈现一种新型的“农业未来主义”。这是一种“无人”的农业，由天空中盘旋的无人机与地面上耕作的机器人共同完成，仿佛是下一个世代的“农民”。曹斐以此形式在这种未来主义与人类的古老传统之间建立起新的连接，预计整个项目将在2025年完成。曹斐表示，这个项目的灵感来源于她对农业现代化的观察。随着智慧农业的发展，越来越多的农业生产环节被自动化设备取代。她希望通过这个项目探讨农业脱离人后将呈现怎样的状态。此外，曹斐还提到，她接触到了一家名为“极飞”的科技公司，该公司致力于将农业智能化，其口号是“把农业变成像打游戏那么简单”。

曹雨

曹雨，《画饼》,2024，布面油画，500 x 500 cm, 四联拼接(每联250 x 250 cm)

这是一幅巨幅油画，通过巨大的尺幅和强烈的视觉冲击力，隐喻了社会中普遍存在的宏大叙事与现实之间的巨大鸿沟。作品讽刺了人类社会中无法兑现的承诺，揭示了个体面对虚幻承诺时的无奈与困惑。

丁乙

丁乙，《光塔》，2024，清水混凝土，6个镂空立方体，每个150 × 150 × 150 cm，总高度960 cm，上海杨浦滨江

《光塔》由六个清水混凝土材质的“方盒子”交错叠加而成。这些方盒子的镂空部分巧妙地融入了丁乙标志性的“十”字符号，形成了独特的光影效果。这种设计不仅体现了艺术家对几何形状的深刻理解，还通过光影的变化赋予了作品动态的生命力。

范存刚

范存刚《那些花儿》 纸本设色 124x246cm 2024年

范存刚所作大写意水墨作品《那些花儿》 ，于中国北方已进入隆冬时节，万物萧瑟凋零，遥远的北方苍茫寒冷，心境亦澄澈如水，开阔邃远。如同张若虚千年前面对皓月和滔滔江水不断转换着时空视角的思绪......此刻转看大写意画家范存刚绘画作品，于北方碑性风骨的笔意显现中，同时又见一派“活泼泼”地山花天真烂漫情景。“活泼泼”在禅宗熟语中，表达“一切皆出自本心本性，决不矫揉造作，削足适履。”不造作，自然活泼泼地，显现出一派天真的生机之意。周遭友人亦常言范存刚的大写意作品尤以气盛著称。范存刚谈及个人创作方法心得：“在大写意的画面中同样是阴阳双鱼图的辩证统一方法，在浓淡干湿，快慢缓急，计白当黑，种种变化中制造矛盾解决矛盾。”在不断变化中或以中锋勾画，或以没骨法施墨，于心神交融间，无所羁绊，自成法度。水墨、丙烯等等水性媒介亦可信手拈来，相互激发出不可预期中的传神达意。大写意花鸟于他而言，不仅仅“畅神而已”也极具形而上的生命意识。因此他的大写意绘画并没有以往文人画的荒寒气，而充满勃勃生机。范存刚将身体，大写意语言、精神，化为身语意浑然整一的力量，去捕捉并呈现存续于大写意精神中的“灵光”。

方力钧

方力钧 《2024 春》141 × 276 cm，纸本设色，2024

作品延续了方力钧对人物题材的关注，捕捉了人物瞬间的真实状态，展现了他对“审真”的追求。

费俊

费俊 《生命花园·南国花园》影像装置 尺寸可变 2024年 本作品特别版由广东美术馆委托制作

作品以中国五行观念结合数字生成艺术，探索东方文化中独有的生命观与宇宙观。作品通过数字影像技术，将大湾区的自然生态与文化景观艺术化呈现。

傅中望

傅中望 《经轮幕》木轮、帆布、电动装置130cm×70cm×300cm×15个 2024年

《经轮幕》由15个木轮组成，每个木轮都安装在电动装置上，可以自动运转。木轮之间用帆布连接，帆布静止悬挂于空间，而木轮则在其间不断旋转。车轮是人类文明发展的轨迹，从古代到现代，见证了社会的进步与变革。大面积的帆布静止悬挂于空间，车轮在其间不断旋转，仿佛古老画面与现代空间在同一轴线中交织。车轮的旋转不仅是对过去的重温，更是对未来的期盼。这种机械运作的节奏感让人感受到一种无形的力量在推动着历史的车轮不断前行。

顾黎明

顾黎明《浮世》480x200cm布面丙稀、油彩；空间装置：汉白玉大理石：27x23cm，不锈钢架：110x21cm 2024年

顾黎明2024年受邀参加“人智时代-第三届济南国际艺术双年展”的作品《浮世》，取自山东青州龙兴寺遗址出土的北魏至北齐时期的佛造像。构图以出土埋层三条中轴线的佛像窑址为鉴，汲收现代抽象和极简艺术语言，运用现代抽象的线性造型手法，将北魏、北齐不同时期的典型佛造像元素，抽离为线性的痕迹语言，并排列有序。作品利用墙面二维延伸到地面三维装置的空间视觉效果，未雕凿的汉白玉石佛像初型，与虚空的佛像轮廓形成了强烈对比，增加了历史浮现的视觉张力。大面积的黑色与金色则暗示着“素心”与“辉煌”的世间哲思。

耿雪

耿雪 宇宙·画皮（视频截图），影像 + 卫星摄影（双影像），6‘，2024

耿雪的作品常常打破传统艺术的边界，将雕塑、绘画、影像等多种媒介相结合，探讨人类在宇宙中的位置和意义。《宇宙·画皮》通过现代科技与传统艺术的结合，展现了耿雪对宇宙文明的微观世界的探索，以及对人类在宇宙中经验的反思。

胡项城

胡项城 《十万个十年计划》 装置 2024

“人类总是试图找出自然界的规律，并由此引发对于未来蓝图设计的构想。在胡项城儿童时代，有一套科技丛书《十万个为什么》迷住了多少少男少女，胡项城便是其中之一。‘知识就是力量’，‘人定胜天’是那时单纯的未来观。短短几十年过去，如今世界已发生天翻地覆的变化。从外太空的探索到人体自身的改造，以及碳硅生命的合成等，这些超越我们想象的不可预测的后果，不禁让人既兴奋又担忧。胡项城把这件综合装置称为《十万个十年计划》，也就是‘一百万年的计划’——尽管谁也无法预料一百万年以后的变化，这看似荒诞的装置群，其实有着慎密的逻辑结构，表现出一种天真与勇气，对现实、未来、宿命的超然之情。”

胡尹萍

胡尹萍《用毛线开了一家银行》 2024年

胡尹萍2024年的代表作品之一。该作品通过毛线制作的“银行”，借由货币的金融属性，探讨了生产和消费的关系，以及对城市化进程中劳动力的思考。

蒋志

蒋志《假如生活欺骗了你》，2024氦气气球、文字条幅，由阿那亚艺术中心委任制作

作品《假如生活欺骗了你》，以欢庆的姿态漂浮在阿那亚艺术中心圆形剧场的上空，且贯穿了整个展馆的各个角落，无论当观众步于阶梯之上，或是在顶楼放空，这几个大字反复出现在视野之中，以上帝视角来审视我们，来自生活的拷问总是不断地浮现于人们的心中，当你置身与螺旋圆形的场域中，抬头便是救赎。

景柯文

景柯文《相信爱》 布面油画 250x200cm，2024

景柯文总能敏感地发觉照片里的美学变迁，这些不同时代的故事，不仅是宏大叙事以外的个人史，更有其动人的情感:那是一种乐观、幸福，以及抵达目标后，酝酿已久却突如其来的快乐，那是可被命名为“爱”的快乐:失望中的爱，落寞时的爱。在这‘爱”中，你记得表情，记得蓝天，记得正午的阳光，它比事件和故事更接近人心。