时间:2015-08-13 来源:99艺术网
此展筹备近三年,从千余幅作品中遴选出100余幅,其中有许多不为人知的新作。既有恢弘巨制《众志成城》《巴特尔》《草原八月》和大幅作品《苍生》《摩登时代》等,还有80年代之代表作《铁流》,90年代的彩色人马系列,2000年以来的《方笔之驹》《莽夫系列》《茫茫草原系列》《新生系列》,以及力量感十足的《公牛系列》,丰富多样的小品及大众喜爱的《人之初》系列等,其玄妙的山水画《浑然天地系列》,亦是在老甲艺术馆之外首次与公众见面。
开幕式由北京画院副院长袁武主持。在开幕式中,他讲到:“老甲与北京画院有着长达数十年联系。在贾浩义先生耄耋之年,经过27年的积累,再一次在中国美术馆举办作品展,这不仅是贾浩义先生个人艺术创造的总结,也应该是中国画领域的盛事”。
全国政协常委、中国美协副主席、北京画院院长王明明发言说:“老甲这条路是非常艰难的,而且前面没有参照物。他吸收了很多东西方艺术元素,是个非常有思想的、有自己目标的画家。画家只有充满激情才能创造这样的艺术,今天的展览证明一个有追求的艺术家一定能够成功,而且这是一位有大思想大气象的艺术家,贾浩义先生创造了中国画前进的新样本。”
来自韩国的洪正吉先生则说:“老甲是就是中国的太阳,在冉冉升起。他的热情是艺术,他的呼吸也在艺术里,甚至他的休息,也在艺术里。他为了一个目标,不断奔跑,不断前行。”
中国国家画院杨晓阳院长罕见地称:“贾浩义先生画展的开幕,是中国写意精神的胜利。在中国最有个性最有特点的画家当中,不能没有老甲先生。他的画以排山倒海、横扫千军的气势,为一个个画展提气。老甲的画振奋着国人的精神,我认为他是最有成就的当代中国画家。”
贾浩义先生的发言一如其绘画,言简意赅:“我最大的特点,就是体现在学习上。”艺术家老甲认为,“心无界,画亦无界”。先生从艺几十年,不断修正步履,使之归于“一”——即“以我法写我心”。其作品饱含彪悍、雄浑与博大气场,且极富现代意蕴,世人称之为“非常大写意”。诸多学者称赞其壮阔非凡的大写意作品,亦是其独立思考后,熠熠发光的艺术思想之延伸。
策展人张子康在谈到老甲的作品时表示:“在探索中,老甲找到了自己的意象性表现之路,既不囿于传统的樊笼,也不迷信于外来的他者。顺应时代,追求和此时、当下的对话,是老甲的作品在历经数十年的大浪淘沙后,依然能引起今天的观者审美共鸣的关键所在。”
在学术支持邵大箴看来:“老甲艺术的价值,一是创造了一种供人欣赏和品评的新的绘画体格,猛烈地冲击了水墨画界陈陈相因的风气;二是用自己的艺术主张与实践响亮地昭示了一种符合艺术原理的观念:包括水墨在内的一切艺术创造要大胆走创新之路,艺术创作有规范,但规范只是人们学艺的起步,不应是追求的终点;笔墨也好,章法也好,要因时代变化而变,也要因人而异,要闪耀时代和个性的光彩!”
在展览开幕的同时,还举行了贾浩义先生画展学术研讨会,研讨会由著名美术史论家邵大箴先生及中国国家画院研究员、资深美术评论家王鲁湘共同主持,李小可、陈传席、李一、张晴、林木、夏硕奇、王志纯、邓平祥等理论家和艺术家相继发言。
陈传席教授在谈到老甲的作品时表示:“老甲的画不是画,而是力的宣泄,是势的冲发;像大风暴在呼啸,似狂海涛在奔腾;如闪电惊破宇宙,似雷鸣撼动群山。这正是我们的时代所需要的精神,我们国家所需要的气魄,倘能广而生焉,则时代幸也,国家幸也。”
在中国美术馆研究与策划部主任张晴研究员看来:“我们参加和组织的绘画学术研讨会已经无数次,但是像今天理论家们如此不吝地使用了一些非常严重的词,像伟大的、革命的,这还是第一次。我想,这个绝对不是对老甲艺术的当面所谓的奉承,而是一种发自内心的,对艺术史进行了上下纵横比较以后,得出的一个中肯的结论。贾浩义先生用中国笔墨这一大写意精神营造出中国绘画独具一格的艺术形式,在愈演愈烈的大写意风潮中,体现崇尚博大、阳刚之美之画风,注重情感和气度的意象表达观念,是贾浩义先生对中国画探索的成果。他以传统笔墨为基础,以意象造型和现代构成相结合,创作出既无愧于祖先又无愧于时代的当代水墨大写意。”
据悉,此次展览将持续至8月7日。
关于艺术家
老甲(贾浩义),1936年生于河北遵化,毕业于北京艺术学院美术系,师从卫天霖、张安治、吴冠中诸前辈。现为中国艺术研究院艺术创作研究中心特约创作顾问、中国国家画院研究员、北京画院一级美术师。1988年在中国美术馆举办个人画展,1997年在北京回龙观创办了“老甲艺术馆”,作品先后在韩国、美国、日本、比利时、新加坡等十多个国家和香港地区举办画展及学术交流,出版过多种个人画集,众多作品被国家机关,国内外艺术机构收藏。
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