2016年11月9日，“第三届CAFAM双年展”开幕，CAFAM双年展由中央美术学院美术馆主办，它以大学美术馆为平台，首届展“超有机：一个独特研究视角与实验”和第二届“无形的手：策展作为立场”分别于2011年和2014年成功举办。 第三届CAFAM双年展以“空间协商：没想到你是这样的”来命名，试图提供一种全新的展览实验模式。

　　展览开幕现场

　　展览开幕现场 央美美术馆馆长王璜生介绍展览三位协调员：高高、刘希言、易玥

　　所谓 “空间协商”，首先意味着对上述概念展开自由、宽广的想象，让不曾有过的构想出现在方案之中;其次，它也指涉，通过协商，作品方案在创作和实施中呈现出民主化的过程。副标题“没想到你是这样的”，句式源自网络流行语的启发，这一副标题是对“空间协商”这个可能带来新的展览架构和展览方式的一种口语化、流行化和网络化的解释。

　　展墙上的“协商谱系考”

　　基于此，本届双年展不设策展人，工作组仅以协调员的名义来组织展览、协调事宜;不以推荐和提名的方式选定参展作品，代之以公开征集作品方案作为展览的机构架构，在人人都是艺术家的背景下，任何个人、小组都可以艺术家的名义提交未在任何空间实现过的方案,所有提交的方案将以名录的形式收入;在征集方案的过程中，邀请各方人士参与作为协商员，在开放的语境下对提交方案进行公开的协商、讨论，协商一致的部分作品将会在展览中实际展示出来。在整个执行过程中，CAFAM双年展工作组也以完全开放的态度接受公众的质询和交流。

　　自2016年5月6日向社会公开征集方案后，截止至9月8日最后一次方案征集截点，本届双年展共收到来自国内外各个城市、各个年龄层段、各个行业提交的近300余个作品方案。针对这些方案，本届双年展已于6月29日、7月29日、8月30-31日、10月9-10日成功举办四场方案协商会。此次入选实施的方案有70余件，而参与协商会的200多个方案文本，也将全部以特殊的方式进行线上展示，展示包括方案文本、协商会现场视频等内容等。在展场设计和观展方式上，本届双年展也大胆突破，设计出以“空间生长”为主题的脚手架搭建形式以及二维码扫码观展的线上呈现方式。

　　所有方案均有呈现

　　本届展览除了在中央美术学院美术馆及教学楼展厅展出之外，还将艺术的触角伸向社会空间，在中国中医科学院望京医院、北京798文化创意产业有限公司、北京市花家地实验小学、北京来福士购物中心等多个地方设计展位，使空间实验更加广阔地进入公众视野。

　　展览现场

　　【空间再造】

　　杨锴《人造卫星与宇宙》用最普通的行走运动拍摄的影像，当投影投射到白色大球上就会发生鱼眼透视变化的错觉，一个个旋转的星球的出现了，作品力图将日常景观与宇宙空间进行某种对立融合。

　　李元素《央美美术馆之围》采用3D技术，构造了一个“入侵美术馆”的虚拟空间。

　　王恩来《样板间-卫生间》作品营造了一令人熟悉而又陌生的样本间环境，其中的物品脱离了其原有的功能语境，重新审视即定的日常生活。

　　刘晔《我所拥有的时间》重新剪辑国产老电影中的镜头，并与家具电器相结合，幽默感十足。

　　路径项目(熊言钧、夏天、尹昌志)《人民美术馆》作品利用对保安的反监控将美术馆的展览空间进行转变。

　　万亿《之间》作品模拟生命形态的呼吸以及器官蠕动，使之成为一个通道，参观者在进出时即像被吞吐，又像经历了一个短暂的诞生过程。

　　张文超《冠军实况赛》竞技体育冠军一直被看作是国家英雄，作品将展厅空间改造为一个被实况转播的真实乒乓球赛场，以戏仿的方式，为观众提供一个“可参与”的实况赛事。

　　易雨潇《西西弗斯之球》西西弗斯受到众神的处罚，日复一日将巨石推向山顶。在美术馆的斜坡中通道中的“巨石”成为通往艺术之路的阻碍物，希望观众对此作出反应。选择推它，或者绕道。

　　莫希亮《不容协商》本次展览中唯一的架上绘画作品，但其展示的是另一次展览上因“题材敏感”被取消的作品现场，所以有些画框里是空的。

　　【装置类】

　　周艳峰&杨晓雅《天真之歌》占据空间的爆米花装置。

　　林延《空曲》利用墙体，挖出一条槽，深埋一条高低不一的宣纸，形成一条长带，力图以立体感营造古代绘画长卷中的时空，有静有动。

　　王成普《根号2于空间》作品是关于在等腰直角本角形中的三边比例关系，如果在对角线不变的情况下将二维转向三维空间，那么随着二维空间面积的不断压缩而形成了不断变化、上升的三维空间。

　　张沐辰《西西弗斯的船》建造一个机械的西西弗斯之船。船桨会感应人的走动而滑动。

　　吴梦诗《触的练习》作品力图营造一个能使身心得以平静的空间，让观众通过直面多刺的”动态精神体”，正视我们与外界的隔阂。

　　李枪《图像的边界》艺术家采用媒体杂志和不同内容的书籍，撕去部分纸片，呈现出新的图像。“如何互联网是一种现代文明的暴力，撕书就是我对信息暴力的暴力”——李枪。

　　周洁《流沙之上听见光》在铺满细砂的只留一个入口的隔音空间里，中央是静音的银色环形轨道，上面安装可滑动的银灰色音箱。音箱分别发出强度相近但节奏音色不同的脚步声。

　　【行为.表演】

　　张云峰&李海光《行为艺术大舞台》现场表演，模仿当代艺术中经典的行为作品。该项目可付费“点播”，并将持续多场表演。

　　罗苇《超常感知项目-厕所画廊》在美术馆厕所开设了一个画廊，并由真人扮演“厕所女神”。该项目在本届多年展中还将呈现多个不同类型的子项目。

　　《X计划——从美术馆到街区》用三轮车流动展示征集来的符合展出条件的当代艺术品

　　【社会.互动项目】

　　路路@业晓凯《办事大厅》构建一个缩小版的“办事大厅”，参与的来宾填写申请表格并交予“办事大厅”办理他们想办的任何证件。

　　黄可一&卢征远《什么什么艺术快递》"具体流程：由“what”艺术快递项目提供指定当代艺术作品进行快递。在展览期间每日发布，持续引发互动讨论。每天发布6件快递作品，没有任何作品信息，只能看到快递包装。第二天发布作品相关信息和快递接收人反馈。由公众号关注，点击我要参与，进行参与抽取艺术快递。作品免费提供，收件人自付快递费，不接受退货。作品来源由项目艺术家和合作艺术家创作，也接收投稿捐赠。所派送的作品形式不限，以观念性的作品为主。

　　柯明《三千亿的灰》艺术家某天读到一条新闻，一堆失去流通功的旧币和残币焚烧成灰。艺术家通过合法渠道获得了废弃的人民币的灰烬和纸屑。

　　张业鸿《溪山国际旅游区》根据《溪山行旅图》杜撰出来的一个虚拟旅游区。风景被包装成商品，而失去了自然属性。

　　姚俊杰《星尘》

　　王岩《诸众之貌》“诸众之貌”是亚洲“社会—艺术”研究项目，它起源于对“人民”的社会性反思。在过去三年里，我们完成了台湾、香港、印度、马来西亚等等多个“社会—艺术”团体的田野调查和纪录片影像作品的制作。

　　秦观伟《适量饮酒，有益健康》根据此次参加双年展的参展作品及人员名单，选出与之相等数量的各种酒。酒的品牌、度数，种类，产地各不相同，与参展艺术家相对应。酒标会被撕掉。现场展示期间观众可随自己的喜好挑选品尝，依个人口味而定。

　　据悉，展览将持续到2017年1月8日。